文|诚言呈语
对于80后来说，黑板报是一个只有字面意义，没有引申意义的概念。
是的，只是“写在黑板上的演示文稿”。
尽管每年都有出版黑板报的要求，但在学业的压力下，这份“简报”往往一学期就要一页纸。
不到新学期开始的时候，甚至都没人能想起来在教室的后墙上，还有块黑板这件事。
当时的黑板报形式和内容都很简单，没有简化的余地。
这不是夸张，而是事实。
在形式上，只要能写出漂亮的字，就是优秀的板报；但是那些能用粉笔画出两朵花的，叫做创意板报。
至于内容，抄袭报纸杂志也是一样。
当我还是学生的时候，黑板报几乎只是个概念，一个几乎超脱于实物本身而独立存在的纯概念。
其实80后的黑板报水平是比较跛的，主要是那个时代的可指物太少了。
课外读物中，绘画最多是《足球俱乐部》。
所以不要说创意，连创作的基础都有点硬。
然而，随着漫画的流行和审美的提高，中学生在绘画技巧和对材料的掌握上远远优于“眼神已经开始变得慈祥”80后。
他们手中的黑板报不再是负担，而是展示自己才华的另一个窗口。
早期网络上流行的那些黑板报，还和葫芦画比。
这并不是说现在的学生不够有创造力，而是以黑板报为班级文化的日本，一直在试图更多地模仿它，而没有很好地创造它。
但单纯的模仿显然无法阻挡中国中学生的创作热情。
经过短暂的对比，他们开始在黑板报中加入更多的原创元素。
比如最常见的诗歌体裁。
用漂亮的字体在黑板上写诗一点也不麻烦。
但即使在网络上，这类题材的带图素材也看不到高水平的原创性，只能自己联想。
别告诉我，很多想法真的很好。
他们通过自己对古诗的理解，用粉笔描绘意境。
从色彩到搭配，从字体到布局，都能给人明亮的感觉。
当然，单一的主题不足以展现当代中学生的创作水平。
nt-size:15px;">一年好几次的节日板报，也必须安排上。虽然乍一看上去，似乎还是没跳开美术作品的美学范畴。
但是以黑板为底的创作，本身就有很大的局限性，能做到这一步，其实已经实属难得了。
当然了，有局限性，就有人会去想如何破局。
对于那些绘画功底极佳的高中生来说，不能换黑板，那就把黑板换一个“材质”。
就像下面这副黑板报作品，如果不做一下说明的话，是不是你也没看出来这金属材质风，完全是用粉笔画出来的？
先别急着叫好，因为在脑洞大开的中学生面前，刚才的这些，其实还只能算是常规操作而已。
在一些把黑板当画板的作品中，你甚至会怀疑这到底是不是黑板所能承载的画面。
看到这，我突然反应过来一问题。
抛开画面布局和艺术创意，单纯地看字体的话，其实很多黑板报上的艺术字，并不是写出来的，而是“画”出来的。
画过字的人应该都知道，把艺术感和字体原有的美感融为一体，本身就是一件很难兼顾的事。
而从创作上来讲，这也已经不单纯是练过字，或者练过画的范畴了。
当然了，在少数学校里，教学用的粉笔只有白色等几种基础颜色。
这看上去，可能限制了黑板报的创作上限。
但是在绝对的实力面前，客观条件，也只能是客观条件。
因为只要把细节拉满，只需要两种颜色，也能创作出一副让美术老师“压力山大”的板报。
在看过了这些脑洞大开的黑板报作品后，我感觉现在的学生，实在是太有创意了。
可即便是这样，却为什么依然有这么多的人在笃定，如今的学生创造力就是不如国外呢？
在我看来，这其实和80后设计不出这样的黑板报，是一个道理。
论学业，如今的学生比我们那时，可是要累多了。
但在他们的生活中，有漫画、有动画，有文化、有科技。
长时间、多方面、大范围地摄取素材，为他们的创意和想象奠定了基础。
所以一提起黑板报的设计，他们就如手到拈来一般，在脑海里立刻可以形成整体规划和大致雏形。
反观缺乏这方面积累的我们这一代，缺少积累缺乏素材，所谓的创意，也只能是像是在一张白纸上，随便画点什么。
所以，创意和想象的基础，源自于积累，而不是空想。
没有知识做底蕴的想象，只能是无本之木；而没有眼界做基础的创造，也只会是无源之水。
别再对如今的学生做各种不切实际的要求了。
一幅简单的黑板报就能告诉我们，实际上这一代的学生，远比想象中的更优秀。
