由前沿导演董越执导，姜主演的犯罪片《暴雪将至》将于11月17日正式上映。该片曾获得第30届东京国际电影节“最佳艺术贡献奖”和“最佳男演员奖”。11月13日，导演董越和主演段奕宏来到上海宣传这部电影。
新东京影帝段奕宏是第三次获得国际A级电影节最佳男演员。然而，董越导演是第一次拍电影，在发布会上回答问题时频频称自己是“菜鸟”。谈到最近的获奖惊喜，段奕宏说：“你怎么能想到这个第一次拍电影的导演会让我赢一部电影？”导演还说：“一开始我不敢想段奕宏能演这个角色。”
《暴雪将至》讲述了上世纪90年代震惊小镇的一起恶性连环杀人案。被称为“沈雨侦探”的工厂保卫科主任余国伟(段奕宏)想尽一切办法寻找真正的凶手。随着他一步步接近真相，他越陷越深。与大多数犯罪电影不同，《暴雪将至》专注于描绘旁观者的内心，探索人性的微妙变化和扭曲。
90%雨戏，夹克都长毛了
在同一案例中，段奕宏比较了《烈日灼心》和《暴雪将至》中的人物。“易是职业选手，是业余选手”，而将自己的角色解释为“收口又张狂”。在影片中，余国伟有一句台词，“我要现场直播的精彩表现高高在上”，这种对荣誉的追求给了段奕宏塑造人物的起点。但同时，这个人物“应该符合一个时代和一个下层阶级的立场”。
段奕宏承认，剧本从一开始就吸引了他，“给了演员很大的表演空间”，但更让他感兴趣的是电影剧本所传达的浓厚的电影氛围。“好电影一定要有质感。比起剧情和噱头，电影的质感是更珍贵的东西，也是与演员表演相匹配的元素。”
从《烈日》到《暴雪》，电影中的气候氛围成为段奕宏刻画人物的重要佐证。
拍摄前，董越告诉段奕宏，90%的拍摄都是雨景，给拍摄带来了很多麻烦和挑战，但也成为了一次难忘的拍摄经历。最后，在拍摄了63天的雨戏后，段奕宏笑着说，因为雨戏太多，他的夹克几乎都长毛了。
“演员要塑造自己的角色，必须经历一个心理建构的过程。透过大面积的雨水，我才发现老余的质感。在这种电影气质下，人物的气质与其息息相关。大雨是帮我很快找到性格气质的好方法。”
对于影片结尾雨雪的气候意象，董越“解读”说：“雨是为了营造意象程式化的氛围，雪的意象象征荒诞的事物。”
另类犯罪片探讨人性与时代
近年来，段奕宏出演了许多年轻导演的作品。对此，他表示自己有点“任性”。“也有人说我是一个成熟的演员。其实我是怕被人说‘成熟’，因为成熟是一种套路，也就是一般。我喜欢这个导演稚嫩勇敢。”段奕宏回忆说，“去年我做了三位导演的处女作，我很高兴我做出了这样的选择。身边的人都说我太任性了，但演员要任性。”
在业内，对剧出了名的苛求和苛求的段奕宏，这次有时候甚至让董越感触很深，但董越还是很感激。“段先生对自己和他的创作都有很高的要求，但我的心思很积极，因为那是他的高要求。
让我的处女作站在了一个很高的起点上。”
段奕宏
从意气风发的保安队长，到大时代中迷失，甚至被抹去的小人物，这依然是个很“虐心”的角色，情节中有残忍和绝望的气息。在类型上也是段奕宏近年来塑造了好几次的犯罪题材，本月下旬要上映的《引爆者》同样属于这样的“致郁系”。“可能大家眼里觉得我接的角色挺雷同，但从人物塑造上我还是把他们分得很开。这样的角色可能确实是我比较感兴趣的，人性的真相无穷无尽，我们必须承认身为创作者的局限性，对于人性的挖掘始终是有限的。我还是希望有机会尽可能多的展现人性的真实。”
江一燕和段奕宏
“不成熟”导演董越在谈起自己的创作初衷时则表示，从一开始他就没有将重点放在刻画案情上，而是试图以一起罪案讨论抵达人性的幽微，“写人物是最重要的，我希望把一个人写的非常鲜活。这样的事我们在现实中无法体验，只能在虚构中体会这种灰色地带。从大纲开始，我就确定这是一个关于人物的电影。平时我也关注国产片，围绕一个人物展开试图进入另一种可能性的叙事很少，我自己还是一个菜鸟，没有很多顾虑，就这么做了。”
在谈到对于观众的期望时，导演董越说，“希望观众给我们更多的耐心和信心，中国电影，不止有装疯卖傻的题材，还有更多的可能性，让我们珍惜这种可能性。”
导演董越
