为什么要学编辑？影视剪辑的本质是什么？成为视频编辑需要具备哪些能力？想必这些问题对于影视初学者来说是伤脑筋的，那么如何才能学好影视剪辑呢？光备学院影视老师今天收集的影视剪辑精华是什么？成为视频编辑需要具备哪些能力？教你如何学习编辑技巧！教程非常简单，让我们来看看：
剪辑的本质是通过主要措施的分解组合完成蒙太奇和一般塑造。主体，即艺术表现的主体，即影视剧中的人和事，主要是指“戏剧措施”和“镜头措施”以及“布景措施”等。剪辑是用蒙太奇的规则和手法终止主要措施的分解和组合，停止镜头言语和视听言语的再创造，这从蒙太奇的一般重塑上决定了剪辑艺术的特征，使其成为一个独立的艺术门类，同时影视艺术尤其如此。
很长一段时间，编辑是导演的职责。但是随着有声电影的出现，声音和音乐素材的剪辑也进入了电影制作流程，剪辑过程越来越复杂，剪辑设备也越来越先进，于是出现了专门的电影编辑。编辑是导演的重要合作者，参与所有与导演相关的创作活动，如故事板的起草、排练、拍摄和录制。对编辑的依赖程度因导演不同的自愿习惯而异。但编辑除了充分表达导演的创作意图外，还可以提出新的剪辑思路，建议导演增删部分镜头，调整补充原分镜头设计，改变原节拍，突出部分内容或使影片某一段的意思更深更清晰。
事实上，正是通过对主体能动性的看待、实践、探索和掌握的分解和组合，推动了电影的诞生和发展，推动了影视剧的出现和完成。影视剪辑包括动画剪辑和声音剪辑。屏幕编辑主要是关于如何分解倡议以及如何组合它们。同时，声音的剪辑也要与画面的动作相联系、相配合，才能达到声画紧密结合的良好艺术效果。剪辑的作用和功能可以用一句话来概括，即正确、合理、拙劣的剪辑可以增强电影的艺术表现力和感染力。
从电影素材到一部不完整的电影作品，剪辑往往要经过初裁、复裁、精裁甚至综合裁等几个步骤。第一个剪辑是基于故事板，结合了人物的动作、对话和相互交流。在一次切削的基础上进一步修改了二次切削。精剪是对画面反复推敲后暂停的，结合蒙太奇结构的更细致的剪辑。综合剪辑是在全片所有场景拍摄完毕，所有片段进行精细剪辑后，对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头间的叙述自然、流畅、衔接，又要突出镜头的内在表达，即达到叙述和表达双重功能的区别。
你为什么想当视频编辑？
在影视后期学习视频剪辑后，可以制作《Tik Tok》《阿托快一点》《火山视频》《电视节目》《婚礼》《广告》《专题纪录片》《微电影》《MVs》《电视剧电影》等。可以自己接单，自己做工作室，自己创业，自己当老板，自由选择。
成为视频编辑需要具备哪些能力？
1学习能力：包括软件学习和升级学习。编辑软件虽然比较小，但也在不断完善和优化，编辑需要根据变化进行学习和调整。另外就是学习别人优秀作品的能力，要有学习意识才能不断提高。你可以通过拉标签或者看别人的经验分享来提高自己的能力。
2.理解和沟通能力：除了纯粹的个人创作，几乎所有视频编辑制作的作品都由甲方负责.因此，编辑必须有很强的理解和沟通能力。了解导演或甲方的实际诉求，把握电影的整体意图和风格，通过现有的素材剪出想要的效果。期间会有很多变化，保持高效沟通的能力也是必不可少的。
3.管理和组织材料的能力。成熟的编辑可以练就什么都不忘的能力，看两遍材料就能记住内容，快速找到自己想要的材料，这就需要对之前的材料进行有效的标记和管理。
剪辑能力：这包括选择镜头的审美能力，选择内容的感性能力，组合镜头的逻辑能力，把握整个叙事的能力，控制节奏的能力，匹配合适音乐音效的能力。
编辑一个视频看似容易，但做一个好的编辑却很难。这些能力需要在实践中不断培养和提升，这是一个长期的过程，需要长时间的学习。如果你想了解更多关于影视的知识和信息，请关注腾讯课堂光备考学院。
