当Tik Tok的“爆款机”不再是秘密，Tik Tok“发声行动”打造的第一个数字音乐推广平台如何将爆款歌曲不断转化为视觉推广能力？
作者|蓝洞商业赵维玮。
23岁的刘大壮独自坐在浴室里，固定摄像头对准了他。他在自弹自唱，或者翻唱名曲，或者在白底播放自己的原创作品。
什么都没有出名，只是一直努力。两年多的时间里，在发了几百个音乐演唱的短视频后，他通过Tik Tok的《发声行动》被更多人熟知。
Tik Tok音乐人刘大壮原创作品《我很好》入选Tik Tok“声音创作行动”，上线一周内就登上网易云飞升榜第一名。十天时间，站内40万人使用了这首歌，歌曲的话题一共播放了20亿。现在他在Tik Tok有700多万粉丝。
这是一部由Tik Tok“声音创作行动”和心灵手巧音乐制作发行的作品。通过链接Tik Tok站的音乐才艺和封面大赛，这首歌成为“创声行动”播放的第一首歌，平均日均流媒体平台1000万。
“我很好。无论如何，我总是偶尔被需要。我很好。即使很冷，我也只相信外套。”唱响时代情感的作品，通过抖音的宣告和推广以及Tik Tok力量模式的创造，使高质量的歌曲终于走出了圈层。日均收入6亿元的Tik Tok，已经开始为数字音乐产业链的宣布和发展赋能，尤其是上线不到半年的“发声行动”。
截至目前，Tik Tok 6场“发声行动”已使6首歌曲累计播放量突破百亿。无论是名人的封面，花样翻新的挑战，还是业余爱好者短剧配乐的再现，这些歌曲都是Tik Tok用户通过短视频重新创作的。
在更广泛的人群中，音乐互动的时代已经构建。
相比于过去“业余音乐”的音乐梦想时代和“明星音乐”的明星宣布时代，Tik Tok所针对的“大众音乐时代”赋予了音乐更多的可能性，让音乐成为画布，让观众成为画家，在音乐中发挥大脑，形成一种人与人之间的互动，从而反哺音乐本身。
内容公告一直是数字音乐关注的焦点。当Tik Tok的“爆款机”不再是秘密，Tik Tok“发声行动”打造的第一个数字音乐推广平台如何将爆款歌曲不断转化为商业推广能力？
#一首歌就是一个IP。
嵇康在《声无哀乐论》中说，音乐没有哀乐，声音之所以成为音乐，是因为心中有感情。“不同人的感受，每个老师的理解，都会给出自己的想法”。
正如发声动作的选择标准是“动之以情人”，音乐和音乐是没有区别的。当下谁能引起人们内心共鸣，谁就唱《广陵散》，属于当代。
在“发声行动”每周例会上，运营团队将召开脑爆会，汇集Tik Tok站挖掘出的潜在音乐人的歌曲。如果他们有潜力，他们将被选中进入下一个晋升程序。
无论是甜美的流行歌曲《谈恋爱》，还是忧伤的民歌《我很好》，无论是徐小凤经典金曲《心恋》的封面，还是古装剧《虞兮叹》，Tik Tok的《创声行动》都汇集了多样兼容的内容。
问题是，广陵散需要找知音，不同风格类型的音乐如何搭配适合的人？如何通过自身传播进一步调动用户参与互动，形成广泛影响力？
就像Tik Tok音乐家h3R3和菲利克斯一样。
贝内特的歌曲《他只是经过》在被吴等一些名人翻唱后，在大学开学季推出了“仙女宿舍挑战赛”。用户可以根据歌曲的模板制作内容条目，从而刺激UGC裂变。
无论是吴的封面获得354万赞，还是“仙女宿舍大赛”最高分获得150万赞，《他只是经过》都在生活在的6亿人中找到了共鸣，游戏主播PDD、千万级颜值大师彭十六、演员明星都参与其中。
截至目前，站内累计提交《他只是经过》首歌曲超过207万首，播放量超过42亿次。这些歌曲在Tik Tok的热门歌曲排行榜上占据了一周的时间，Tik Tok也获得了短视频的独家版权。
一首歌就是一个IP，塑造和助推IP的方法是不能套用的，这也是颜翻唱小枫经典金曲《心恋》也能通过“创声行动”走红的原因。
颜自己的封面非常受欢迎，当艺人赵露思带着歌曲和道具“魔性双马尾”发布时，当天与歌曲相关的贡献达到了3万。这首俏皮的歌曲被推给了可爱的宠物爱好者和可爱宝宝的父母，极大地引起了他们的共鸣，随后孵化出了一批爆红千万的内容。
因此，《谈恋爱》依托独家“我要爱跳舞”风暴屏，《星空剪影》获得了混切号和爱好者vlog的青睐。不同的歌曲IPs有不同的受众，但都呈现出高调的爆款方法论。如果说之前的爆款神曲在抖，
音流行更多依赖的是运气，如今“造音行动”则形成了一套更具针对性的方法论。归根结底，这些可视化、更多元的音乐场景，赋予了歌曲更广阔的生命力，从而让歌曲的感知不再只是可听可感的传统方式，唤起用户的共鸣，可参与可DIY才是抖音“造音行动”的最大亮点所在。
# 数字娱乐的无限潜能
众所周知，数字音乐时代，内容和宣发是数字音乐的最大成本所在，也就是每个音乐创作者都会面临的“内容性”和“传播性”的问题。
内容的本质，是0到1，而宣发的本质，就是1到无限。内容依靠的创作者本身的才华，而宣发则需要顺应时代需求找新的赋能方法。
如果从外部环境看，传统音乐的宣发方式包括了影视作品的OST歌曲制作、选秀综艺类节目的曝光、数字音乐平台等等，如何触达并影响音乐内容消费用户的习惯，显然是一个多元的问题。
“抖音此次IP向行业需求方打开了合作的大门，共同制造爆款歌曲，”抖音造音行动团队对「蓝洞商业」表示，“「造音行动」通过抖音平台赋能打造爆款音乐，致力于挖掘优质原创音乐，把作品让大家听见，扶持更多优质的原创音乐人。”
而从根本上说，如何适应时代，利用互联网的传播方式突破圈层效应，正确把握音乐消费者需求是音乐市场宣发的核心，能把对的歌曲推荐给对的人，才能获得宣发优势上的最大化效益。
这也正是抖音“造音行动”扎根于数字音乐宣推第一平台的先天优势，抖音基于6亿日活的用户，给每一首优质歌曲触达亿级流量的可能，而其对不同音乐给予针对性的宣推方式，则是帮助音乐IP实现流量价值最大化的表征。
而如果从抖音内部生态看，抖音音乐也在2020年实现了品牌化，抖音看见音乐计划从2018年1月上线至今已经持续了三年，在扶持原创音乐领域，抖音瞄准的是从“流量”+“收入”两个根本环节上发力，帮助站内音乐人实现线上收入的快速突破。
前不久，陈奕迅入驻了抖音，与林俊杰、杨千嬅、邓紫棋等明星歌手构成了顶层的示范效应，而对年轻的网生代音乐人们来说，他们在抖音平台中获得了崭露头角的机会，正如持续在抖音上耕耘音乐短视频的刘大壮一样，好音乐被更多人看到的机会迟早会来到。
未来，抖音造音行动塑造的宣发IP，还会包括直播、综艺和线下Live等，这些全方位的可视化展示，不仅避免了传统音乐宣发造成“歌红人不红”的问题，更验证了抖音在数字音乐内容产业链中的位置：数字音乐产业中的上下游有绞合关系，只有纵向整合资源才能减损数字音乐音乐产品的生产成本，从而提高产品附加值，以实现增值赋能的效应。
这一切都围绕着人本身而改变。数字音乐出现之后，尤其是彩铃等无线音乐形式使得消费的便利性大大提高，进而推动了消费者对音乐的喜好程度，形成了新的产业价值链，而当下时代，抖音等短视频带动音乐传播的内容载体发生变革，这同样在呼唤新的产业价值机会。
当新歌短视频成为音乐宣发的标配，音乐的消费场景被抖音无限拓宽，如何利用新型内容形态培育用户的音乐心智，进而改变用户消费习惯，释放音乐的覆盖面和潜力，显然是抖音“造音行动”在未来的追求。
