编辑最重要的是什么？
1\.是剪辑思维，拥有良好的剪辑思维是剪辑好电影的必备思维。
2.\所以有了剪辑思维，好的剪辑思维才能让你剪辑电影更流畅。
3.视频的节奏很重要，让人看着舒服，看着不停。
第一步：粗切。
选择拍摄结束时，确定可用镜头，并标记镜头号。
这可以帮助我们快速选择所需的镜头，加快工作效率，从而提高精度。
控制镜头的长度，使用不同的场景进行切换，近距离、中距离、远距离。
1.把握镜头时间。
不同的镜头需要不同的时间。以全景镜头为例。清晰地看到全景照片大约需要5s。
中镜头至少3-4秒，近景1秒，近景1.5-1.8秒。
实际拍摄，需要根据内容、场地条件、节奏、速度、光线、景物复杂程度来选择，
二：镜头组合。
一般是近景、中景、远景，然后是近景和远景的结合。
这些约占视频的三分之一。不要把它们和不同的场景结合起来，而是使用不同的场景。
第二步：精切，
剪辑节奏：
1\.画面中一定有各种各样的元素：比如一个人走得慢和一个人突然跑起来就是不同的元素。
是动静结合，看起来画面很有节奏感。
2.不同的节奏是通过镜头运动的不同组合产生的。镜头时长不一样，布景也不一样，就是产生了不同的节奏。
3.音乐、音效、独白、解说的不同组合是通过不同的声音形式来表达节奏。
音乐的氛围和节奏让它看起来很舒服。
过渡模式：
分为两种类型，熟练过渡和非熟练过渡。
不熟练的过渡。
特写过渡，强调和突出主题表达主观感受。
与对象过渡，使用相同的视频背景，然后是相同的角色，相同的颜色。
相似物体过渡：使用相似物体进行过渡，看起来更加自然。
空镜头过渡：空间场景的重要方式，为情感铺路。
主观镜头过渡：使用人物和场景的组合进行过渡。
技能过渡：
使用Pr等软件进行过渡。
神秘。
想象和记忆的重叠效应。
人像：颜色不好。
翻页：并排翻转关系。
还有很多，后面会更新。
配色：
达芬奇插件，下节课会讲解。
多练习，密切关注，定期更新！孝义教室
