两人都是老张的家人，都是乐坛的显赫人物。虽然大小差别很大，但孰轻孰重还是要考虑的。
与其讨论他们的地位，我只想谈谈他们的演唱特点。
港台歌神张学友
生于1961年7月10日。23岁那年，他参加了香港十八区第一届业余歌唱比赛，并获得冠军。他是一个通过歌唱选秀节目走出圈子的艺人，类似于戴蒙德。几十年来，张学友奉献了80张专辑、6000多首歌曲、50多首原创歌曲，连续举办了600多场个人演唱会(包括世界巡演)，获奖无数。他是香港十大杰出青年、世界十大杰出青年、香港第23届金针奖得主。可以说，张学友的影响力覆盖了全球华人社区和东南亚。90年代流行一句话：有华人的地方就有邓丽君小姐的歌声，有风的地方就有张学友的音乐回响。他是真正的天王。
。现年60周岁。
歌神有点老了，受不了。
不过一直有人说张学友不是特别擅长音乐风格，因为他几乎能诠释所有的音乐类型。他演绎了《吻别》、《等你等到我心痛》、《情网》等很多百年难遇的经典歌曲。在表演《头发乱了》、《饿狼传说》等快歌的同时，也可以用活泼热情的演唱风格来配合歌曲的节奏，让这些歌曲成为潮流的先锋。
众所周知，唱情歌是张学友老师的主要演唱方向。在众多歌曲中，他委婉、深情、缠绵的演唱风格令人惊艳。尤其是他的高音、颤音处理和普通话中与众不同的发音，都融入到歌曲中，拯救了无数破碎的情感、思念的浪漫、彷徨的彷徨和自责。如果张学友想演Tik Tok和微博，我相信他的粉丝一定是无限庞大，无限优越的。
热门演唱会。
“颤音之王”，这个定位是我封的。别笑，真是我封的，是不是有道理您往下看：
听看了上千次，我觉得张学友先生的颤音可以说是登峰造极了，因为听完之后，他的颤音已经消失得无影无踪，进入了境界，只有歌声，只有意境，没有别的。把声乐学清楚之后，颤音这个词就来源于器乐，俗称串揉(也叫抖音)。演奏过二胡、小提琴、大提琴、马头琴等的人。有经验，而慢揉是用来舒缓浩瀚的表情；快速揉捏是快板的倾注。我们的国粹京剧更早地引进了这项技术。特别是京剧中的老生老旦唱腔，释放丹田精神，下意识地控制声带肌肉的紧绷，抑制音量，犹如波来浪往的奇妙效果。演奏音乐中的颤音类似于人声颤音的演绎，以气息为主要因素。但是，当小号慢慢吹的时候，感觉有点伤感和哀嚎。尽量少听，否则会不舒服。
张学友的颤音完全服务于歌曲的内涵。他不仅用在句末，还出现在很多句子中。缓慢的情歌，轻快的波尔卡，当他唱《一生有你》时，他大胆地使用了快颤.
那一路，让主题升华，“跟你一路走来，我愿意受一点苦，哪怕是为了分开而遇见我；我愿意一路上有你，哪怕这辈子注定与你分离。”在这一段演唱中，他将快颤诠释为爱哭、矛盾性强，体现了角色复杂的内心纠结。音乐剧《雪狼湖》中《怎么舍得你》主打歌的前四句是“红笑脸、红裙子、红丝巾，坦率如白纸，天真如一双眼睛”。
水晶吸引力”，无论是在一句话的结尾还是在一句话中，他一路使用了快颤。”
估计这种模式只能被超级自信的歌手或者对歌曲的高超表达有透明理解的人使用。想象一下，人物身处雪狼湖这样的冰雪环境中，有着水晶般的吸引力和白色的率真，不体现身体的冰冷和内心的火热，在互动中挣扎。开始使用
快颤
是最好的选择，没有别的。拉刘德华一把，也是王者。但他的颤音几乎是雪狼湖的糊版，用错了地方。唱歌与此无关，只是为了颤抖。其实他用错了很多歌，但是没有人告诉他，只是可惜那些歌。不过，我们还是原谅他了，因为他是天王。
我的偶像
经典的处理、经典的呈现，学友老师意在告诉我们，颤音是
有技术的，有质量的、有内容的。不可变成歌唱的炫技和随心所欲，要不忘初心，融会贯通地使用，该颤就颤，该直就直，脱离了歌曲主体，随意乱颤，那就是抖音王了。再说下单依纯，怎么又说她？没办法，我就是喜欢她。虽然才十九岁，但天赋能力超群，歌曲表达准确，唱功了得，对她的颤音，你完全可以忽略掉，因为她的共情力已彻底掩藏了所有的颤音，是春梦了无痕的境界。某种程度上应该能慢慢追上歌神张学友先生。尬吹了？别杠，去听听体会体会就知道了。这是歌坛的幸事，
信大乌哥的没错。
小小一段论述，致敬不老的歌神，张学友先生！
诶，你怎么没说张碧晨啊？
别急啊，十一放假，咱明天接着聊，好好说说张大碧晨女士为啥是颤音之殇。
也是我的偶像
