在一个满大街都是流行歌曲的时代，沉迷莫扎特的音乐难免格格不入。但是，在生活中，总会有一些爱好和喜欢。虽然有成千上万的人，我还是要去。莫扎特——他属于心比天高，命薄如纸的天才，只活了35年。虽然他在短暂的一生中曾经享受过辉煌的荣耀，但他更多的是困扰和担忧。难得的是，在他的音乐中，几乎没有悲伤和苦涩。我们听到的是温柔的微风和清澈的泉水，却只有纯粹的喜悦，仿佛阳光普照，与泥泞的尘世脱节。他的宗教音乐，尤其是未完成的《C小调感恩弥撒》、巴赫的《b小调弥撒》、贝多芬的《D大调庄严弥撒》等。被认为是20世纪以前创造的“七大群众”的组成部分。作曲家似乎受到了神灵的启发，以深厚的人性、伟大的宗教情怀和完美的音乐性代表了西方古典音乐的伟大成就。
有人说莫扎特的音乐近乎“天籁”。他的音乐灵感简直是取之不尽的源泉。到处都是飞翔的泉水，飞翔的方式是那么自然、安详、轻快、迷人。罗马尼亚作曲家埃乃斯库曾说：“莫扎特的音乐就像火山坡上的葡萄园，温度很高，充满了滚滚岩浆，但外面却是一派宁静、清新、甜美的景象。”比如听他的《弦乐小夜曲》，这是18世纪中期器乐小夜曲的典范。莫扎特于1787年8月24日在维也纳完成了它。第一个主题开门见山。节奏明快流畅，八分音符颤音短小华丽，形成欢快的旋律，充满了明朗的情感色彩和青春气息，随之而来的是轻快的舞蹈般的旋律。把人们引入一个流水静态的音乐圣地，那里有唐人“京西白石”，寒冷的天气里红叶稀疏。山路上没有雨，但是又空又湿。
现代音乐学者一致认为，莫扎特艺术成就最高的是歌剧和钢琴协奏曲。他创作的27首钢琴协奏曲大多是名作，27首钢琴协奏曲所表达的意境和情感各不相同。有的温柔抚慰，有的优雅壮丽，有的极度热情，有的极度悲壮。简而言之，音乐家莫扎特的灵魂无处不在。在歌剧方面，莫扎特以客观的精神、细腻的写实手法、生动的高技巧创作了《费加罗的婚礼》和《唐璜》，使意大利歌剧达到了前所未有的高度。当音乐大师瓦格纳提到莫扎特时，他说：“意大利歌剧已经从一个奥地利人提升到了一个理想的完美。”
莫扎特的音乐喜欢含蓄。他的音乐不像贝多芬的音乐那样严厉和激烈。它似乎板着脸，有时显得那么凄凉。莫扎特的音乐给人一种自然的感染，这种感染是清晰的、崇高的、欢快的。莫扎特以他朴实无华的语调和温柔的风格，歌颂和平、友谊和幸福，自始至终都是全人类的最高目标。莫扎特虽然历经磨难，但他依然没有改变乐观向上的性格，生活的打击在他心中没有留下任何伤痕。我们说，他的微笑是天使的微笑；我们说，他的眼泪是天使的眼泪。就像一个孩子，他总是在顽皮和欢快中流露自己的悲伤，但在转瞬即逝的悲伤中，他从不忘记自己的快乐和幽默。他的音乐像大海一样深，你能看到的永远是波光粼粼的水面。他的音乐通俗易懂，但即使是最简单的旋律也会让外行人深思。
莫扎特的作品在浩瀚的音乐文学中占有非常重要的地位。他继承了海顿、克莱门蒂、巴赫等作曲家开创的音乐创作传统和技法，以清新明快的旋律风格和审美取向确立了自己独特的音乐风格。其中，创作了大量的器乐协奏曲，包括钢琴、小提琴、单簧管、竖琴、长笛等。几乎每部交响乐都有协奏曲作品，这在音乐史上是罕见的。莫扎特的音乐经常被称为“永恒的阳光”，因为他的音乐即使在表达痛苦和悲伤时，似乎也包含着天真纯洁的微笑。他那优美灵秀的旋律总是充满着清澈朴实的气质，他那优雅热情的音乐如清泉般纯净、通透、自然、流畅、滔滔。莫扎特的音乐经过生活的锤炼，给人以童真，面对严峻的生活，他那永不消逝的童真，让人特别感动。
音乐神童的话题取之不尽，我们这样的普通人只能仰视。在音乐的殿堂里，莫扎特是伟大的。至于其他的，就不好说了。翻看莫扎特的传记，我们知道做莫扎特可能并不快乐。他就像蜡烛，燃烧自己，照亮别人。我们从莫扎特的音乐中受益匪浅，但音乐对莫扎特本人来说是福是祸，却很难说。莫扎特的音乐质朴自然，几乎没有矫揉造作，所以他故弄玄虚。注定是世界的声音，天堂的阳光。莫扎特的作品优雅清新，欢快抒情，旋律天真质朴，温柔甜美，充满青春活力。仿佛“林中有花，心中有月”，给人一种纯粹的精神享受，一扫我们内心的黑暗。
莫扎特可能不是历史上最伟大的音乐家，但他是最没有争议的艺术家之一。人们听莫扎特，不是为了了解他的情感世界和音乐理念，而只是为了听到莫扎特的声音。莫扎特的声音和树木的声音、海浪的声音、潮汐的变化是一样的。
已经成了自然的一部分。柴可夫斯基将莫扎特的交响曲称为自然的奇迹，而帕尔曼在北京的一次音乐会中宣称：假如地球和宇宙注定有一天会毁灭，那么，最后消失的一定是莫扎特的声音。他的音乐是阳光，温暖着我们每一个人。仔细想想，还有哪一个作曲家，能如此温暖我们的心灵？巴赫给了我们充实和严肃，贝多芬给了我们自由和战斗，肖邦则给了我们优雅和坚定，李斯特给了我们激情和骄傲，舒曼给了我们神秘和爱。而只有莫扎特，给了我们阳光，一片最合适的阳光，既不会太热，也不会太冷。它就那样挂在天上，让我们在它的下面生活，没有一点的压力。谛听莫扎特，可以感受到音乐的魅力与伟大，它是一种能真正打动人心的音乐，它没有流行音乐的肤浅与媚俗，它犹如高山白雪，绝尘独立而让人向往、让人心醉神迷。面对那些甜蜜蜜的流行音乐，我们或许可以改变一下欣赏的口味，听一听莫扎特，听一听来自灵魂深处的声音。有人说：“莫扎特的音乐没有繁杂的配器，也没有唐突的展开，一切都恰如其分、无可挑剔……”的确，莫扎特的天分和才华使得他的创作既没有过分改变传统，又具有极为鲜明的特色。他大量的作品流露出一种单纯的美，把宫廷艺术的优雅发展到了顶峰。莫扎特不仅具有非凡的音乐平衡能力，还把声乐艺术的抒情性注入到器乐演奏形式中。对于这一点，甚至有人说，莫扎特最大的贡献是教会了乐器如何歌唱。
德国神学家卡尔巴特说过：“如果谁对莫扎特仅一知半解就试图去讨论他，谁就很容易停留在仅仅用一些溢美之词去赞美他的阶段。”他说的不错，作为普通人，对莫扎特的理解也只能是一知半解了。用文字去描述莫扎特的魅力当然更是危险，因为“音乐开始于语言停止的地方”。
