《歌手》最后一期，华晨宇被打得落花流水，一举夺冠，为《歌手》增添了不少新鲜感。本周《歌手》又看到了一个劲敌KZtandingan，他的声音依旧一鸣惊人。他用了一首《滚滚》。
在《深渊》中表现出了很强的声音表现力，征服了很多观众，最终获得冠军。
但是，说到表现和最稳定的表现，杰西是最具示范性的一个。
j，这一次，她继续把唱歌现场当成教学课，把《歌手》的舞台变成了私人演唱会，依然有感染力，有力量。另外，汪峰唱《Mr.Man》唱得很好。个人认为，汪峰越来越被认可为艺术家。他的超然让人们忘记了这是一场比赛。
本期《歌手》从个人欣赏角度排名如下：杰西J、汪峰、KZtandingan、华晨宇、张韶涵、张天、朱诺、雪夜公爵。
#杰西J控场能力太强，《Aint Nobody》热情。
Jessie J又来把比赛现场当成教学现场了。她唱了“安”
没有人在不到十秒钟的时间里成为一个重磅炸弹。在这短短的时间里，她已经证明了她可以轻松地控制自己的声音，她根本不需要任何乐器。她的声音是一种乐器，甚至无伴奏合唱也是如此迷人。
她在整个表演中的表现是如此自然和精辟，强大的控场能力和强大的台风让她举手投足，都散发着巨星的魅力。你可以密切关注她在唱歌时对呼吸的稳定控制，尤其是唱这版《安特》的时候。
没人”，基本上听不到她的呼吸间隙，别说这是后期改版的效果，其实她亲自演唱的时候也没有什么缺陷，这说明她的基础非常深厚扎实。
其实从第一场比赛到今天的比赛，她一点都没有觉得自己在比赛。除了教书，她也来唱歌，但她的歌声很特别，一周只唱一首歌。
以前觉得《歌手》邀请杰西J是搞错了，现在不这么认为了。没有杰西J，兴奋和乐趣就会少得多。
#汪峰重新诠释《Mr.Man》，在撕裂中释放力量。
《歌手》中的汪峰也是一个非常特殊的存在。他也是一个不把比赛当比赛的歌手，但他更像是一个把《歌手》舞台变成自己私人表演舞台的歌手。除了欣赏这个舞台上的表演，另一个令人敬佩的地方是，他会用自己的方式，用这个舞台去诠释那些被低估或者不是很出名的优秀作品，让更多的人听到。
本期他唱的是《Mr.Man》，之前也听过很多歌手唱歌，但是不知道为什么听到这个版本的汪峰的演绎让人激动又兴奋，尤其是他在舞台上歇斯底里，全神贯注于整首歌的时候，那是深深的，强烈的感染力。
值得一提的是，重新编排后的歌曲整体听感更加饱满。与原版不同的是，汪峰版是由不同乐器的演奏带出来的，包括吉他音色、低音音色和架子鼓音色的重叠和交错。对于汪峰的解读，更让人意想不到的是，他在第一段直接进入了高潮，眼泪和歇斯底里出现了，传递着沉重而振奋的力量。
希望借《歌手》让更多人了解汪峰。
# KZtandingan来的时候有备而来，声音太有表现力了。
虽然不太欣赏谭定安KZtandingan版的《滚滚而来》。
深”，但可以通过这种方式来改变以显示她的意图和努力。意在跳出原著留下的既定印象，同时也要用这种改编，用她自己的方式为大众创造新的印象。
我不太了解KZtandingan。这是我第一次听她唱歌，所以还是觉得很惊艳。尤其是在自动驾驶的初期
曲调上，感觉她的声音有自己的电音效果，有点惊艳。除此之外，她的颤音和拖音技术也是出神入化，完全是有备而来，那就是参加一战。当然，最意想不到的是中间的Rap。语速非常人性化，唇齿音的运用达到了顶峰。我觉得还是第一次听到这样的声音和歌声，很少有人不惊讶。因此，她获得第一名是合理的。毕竟她是用技术说服人的。
但是，我个人觉得这些都应该加到《滚滚来》里。
相反，《情深》降低了表演效果，更像是街头的表演艺术，更像是夜总会的狂欢。缺少的是艺术的底蕴，所以我会对KZtandingan的声音表现感到惊讶，佩服她在舞台上的自信，但我不太能接受《翻滚》。
《在深渊》是这样唱的。
#华晨宇再造《孩子》，意外惊喜不断。
音乐创意是一件很有趣的事情，需要理解和天赋。
的《孩子》改得“面目全非”却能够不让人嫌，这是华晨宇本身。
听这一版的《孩子》根本就不用理会原版，也无所谓听没听过原版，反正一切如新，华晨宇在歌曲中融入了不少古典元素，配合他戏剧式的唱腔，有一种别开生面的美感，另外，在《孩子》中他还加入了一段新创作的旋律，这也就是之前提到的再创能力，重点是因为这个再创能力的出现，能让《孩子》被赋予很浓郁的华晨宇特色，再加上他的音色多变，整首歌的戏剧张力就变得更强。
在舞台上唱《孩子》的华晨宇就真的是一个孩子，天真无邪，沉浸在属于他自己的音乐国度中，别说，华晨宇在音乐中的入戏连带观众、听众都一并入戏。
# 张韶涵大胆改编《典狱司》 京剧唱腔很加分
歌手上《歌手》最大的好处不是有机会“一夜成名”，而是能善用这个舞台，获取音乐的灵感，继而带来平日自己鲜少尝试甚至是不敢想的演出，尤其是对于华人歌手。无所谓适合不适合，无所谓观众买不买单，敢于放手一搏，必有惊艳之处。
所以，我很欣赏张韶涵在这一期演唱的《来过我生命的你》，编曲做得特别唯美，有古香古韵的氛围，在前奏、间奏中还加入的京剧的元素，不违和，而张韶涵的唱腔也适时地加入京剧的唱腔，犹如两个角色在对话，当然京剧的唱腔无所谓字正腔圆，毕竟不是非专业出生，只是想表达出新意，配合歌曲的氛围，也就不刻意去挑剔了，带出新鲜感就好。
另外，整首歌的原曲是《典狱司》，还特别去比照了歌词，张韶涵这一版有所改动，不如原作有韵味，这倒是比较可惜。
个人觉得张韶涵这两期的选歌还是比较有诚意的，还是那句话，张韶涵若想突围就一定要在选歌上下功夫。
# 《不在乎》唱出戏剧效果 张天还是有惊喜
如果张天能把这首《不在乎》放在更早的时候演唱，今天的结果也许会发生微妙的改变。当然没有如果，我总觉得今天的张天无论再怎么努力她也很难再博取观众的正脸相迎，反正她已经被套上了招黑的帽子，唱什么都是错。
固然觉得这个对于一个歌手而言很不公平，特别是一个新人歌手，但奈何现实就是这样，观众缘很重要。其实论以真实感受，张天这场的《不在乎》发挥还是好的，整个舞台设计，整个声音处理，整个演出过程，还是有惊喜的，根本就不至于要到最后一名，可就如之前提到的是，她就是一个错，什么都是错，最终就有一种感觉是在场的观众无论如何都要把她撵走才善罢甘休。所以，你看现场观众很尽兴，很High，实际在投票的时候早就忘记你是谁。
张天也不容易，一片争议声中走到今天，最后被淘汰，不过这也是她人生中一段很重要的经历，至少是磨练过，希望她未来有更好的发展。
# 灵动中国风有别样美 苏诗丁可以更美
苏诗丁的《舍离断》编得很美，同是带有中国风元素的作品，呈现出的意境感就很是不同，这首作品给人的感觉就很明亮，很怡然，那种美是流动、涓细的，就像是小桥流水，也像是江南美景，再加上中间的一段念白，情景感更为突出。
我觉得这样的作品在诠释上带出的感觉就应该是流转的，灵动的，完全不需要什么磅礴、大气，更不需要什么张力去刻意表达什么，就自然而然就好，但是苏诗丁的演唱太注重技术效果，而忽略自然、纯粹、灵动之美，就非要把歌曲唱大。你说这样不好，也不是，但是更欣赏的还是那种别致、细腻的感受，这也是一直以来，在苏诗丁的声音极少感受到的东西。
事实上，整体的效果并没有太过惊艳，反倒是不如中断丁轶的念白来得有震撼力，所以觉得还是遗憾的。
# 李泉大秀陶笛演奏 《秋意浓》太有意境
李泉选唱《秋意浓》很冒险，之前的版本实在太经典了，怕是后无来者能超越了，当然如果是视为挑战经典，或是以经典为榜样，选唱当然没有问题。
《秋意浓》整体的意境很浓，换句话说歌曲一开始就被定型，基本上就没有太大的改动空间，这么一来在遵循原作情怀、情调的基础上，就只能靠辅助乐器或是人声去呈现出属于自己的特色。所以，李泉除了用了陶笛演奏，还借长笛、萨克斯、单簧管这乐器或独奏，或协奏，增添了几分凄美感，烘托了氛围，这个编排是有助于意境感的提升。
另外，在演唱上，李泉也极力地展现出个人的演唱特色，情深义重，但是不太喜欢他的除了方式，用劲太狠，断句太过果断、干脆，少了秋意之下惆怅与绵长的感受，就没有了那样的感觉。
