其实很多人都是这种情况，唱歌不是很好，有的觉得自己音色不好，有的觉得自己唱歌跑调的时候起不到高音，有的觉得自己唱的很干，还有的觉得自己唱歌没有感情。所以首先我们来分析一下这些问题。
1.音色不好。其实我觉得每个人的音色都是独一无二的。有人觉得他们的音色不好。不考虑演唱技巧，可能是你的曲风选择不正确。如果选择一首适合自己音色的歌曲，唱歌的感觉就不会难看和别扭。比如你让汪峰唱一点清新风格的歌会不会很奇怪？腾格尔歌手唱《沉默的王》会不会很诡异？所以选对款式很重要！
还有就是去掉歌曲风格的问题，这也是你唱功的原因。后期可以提高技术，所以不用担心，技术上来的时候会唱的很好听。
歌唱技巧
2.认为唱歌跑调，高音上不去是典型的技术问题。唱歌跑调意味着音准不好，所以跟着钢琴练习音准是一个缓慢的过程。
我起不了高音。这是声音和气息的问题。找老师或者看一些视频学习。当然这里有一个问题，就是有些人真的起不了高音，因为可能你是中音或者低音，所以真的没有办法，但是你可以用稍高一点的音调用假声唱。
3.感觉唱歌很干，这是典型的气息问题。我唱歌很枯燥。有朋友说为什么我觉得我的音准和节奏还可以，但是为什么我唱的歌很干涩，不生动。首先，这和气息有关。我们唱歌的时候，声音多，气息少，通常会说“大白嗓子”。那么有气息的歌曲就不会很干，反而会生动很多。
歌唱技巧
4.有些朋友符合以上所有条件，但觉得声音不够，还缺了点什么，想进一步提高。如何让歌曲充满情感？首先，你要经历生活中的一些事情，那就是你有这首歌的情感。当你唱歌时，把你的情感加入歌曲中。唱歌技巧可以更好的表达你的唱歌感受。比如悲伤的歌曲可以加入泡泡音、哭声和颤音。高音的玩家可以加一个头腔，转移声音，混音。这些技巧可以为你的歌曲锦上添花。
大家都很熟悉用声音作为表达手段的艺术，大家可以自由说出几种。我认为大致可以分为两类：歌唱艺术和说话艺术。
虽然他们在声音和情感表达的运用上有很多共同点，但他们各自的特点和要求是如此生动具体，不容忽视。先说练音法。
声音训练是运用系统的方法和材料，开发发声器官的潜在能力，以满足特定先天条件人群的特定技术要求的声音训练过程。科学实践是理论与实践、方法与效果高度统一的过程。如果提到检验标准，我觉得可以总结如下。
1.说话人是否获得了稳定的心理状态，具有较强的心理控制能力；
二是说话人是否建立了扎实的发声基础，是否具备主动支配发声器官的能力；
三是声音的表现力是否得到丰富和提高，达到与表达相统一的状态；
4.练习发音前存在的问题是否得到纠正。
歌唱技巧
发声训练的原则是每个声乐家必须注意的第一件事。培训原则包括：
第一，练习发音要在具体的理论知识基础上进行，也就是说要用理论来指导实践；
二是要结合从业人员的具体发声条件；
三是要把声乐语言艺术与普通话语音特点规律结合起来，强调用词要有音，不要用音背词；
四是训练的范围要大于使用的范围；
五、训练要积极，量力而行，循序渐进。
此外，将基本功训练与实际应用紧密结合也非常重要。要通过训练和练习来提高嗓音质量和发声能力，不能偏颇。首先是练习的时间和地点，在一定程度上影响了练习的效果。因此，这里有必要做一个简要的说明。一般认为早上练比较好。其实时间的选择和练习的效果没有必然的联系。什么时间练习可以因人而异，只要能作为正常作息的一部分，每天练习都不中断。如果睡觉后需要注意练声，要经过一些轻柔的练习，先活动一下身体，尤其是把大脑从抑制转为兴奋。
关于练习时间的长短，要根据声音的承受能力和练习的效果来确定。对于初学者来说，时间应该尽可能短，例如，一次十五到二十分钟；次数，应该多一些，每天练习三到四次为好，逐渐随着咽喉承受能力的提高，可以逐渐加强时间和减少次数。
数。另外每次练声不必强求时间划一，也就是说不用我每次都练四十分钟或者三十分钟。这里跟什么有关系呢，和感觉有关系，感觉比较好的时候，效果明显的时候时间可以适当的延长。相反呢，感觉不好，一时不见效果的时候，就可以停下来另辟时间再练。这样做是有一定道理的。这样做有助于稳定练声时的心态，对提高练声效果是有积极意义的。
唱歌技巧
关于练声的地点，我觉得应该选择在噪音比较小混响短，也就是没有明显回音的地方，比如田野，河边，播音室等等，在这些地方练声都是可以的。由于发声环境影响听觉反馈，所以最好不要频繁地更换练声地点。天气不好气温比较低的时候，应该选择在适当的室内场地练声。
练声的基本内容应该包括常规练习和特殊练习两个部分。所谓常规练习就是每天都要进行的，针对发声各方面控制能力的发展所编排的练习。所谓特殊练习呢，是针对发声当中存在的各种问题所进行的练习。这里应该说明的是，为了照顾大多数，我这里所讲的只是基本内容，而不是专业人员所需要的全部。这里所涉及的练声方法都是在没有老师面对面指导的情况下可以自己练的方法。
