#初学者应该如何学习视频剪辑？有三个关键问题需要解决。
1、从哪入手？2、如何制作？3、导演思维？
那么下面就让我们从这三个角度具体来看看小白一个如何学习视频剪辑
#1、从哪入手？
毫无疑问，当然，从编辑软件来说，编辑软件是目前常用的以下软件。
拉斯维加斯电影制片厂，简称Vegas，学习速度快，视频编辑简单。
砖坯黏土
Premiere，简称pr，属于adobe平台。如果你精通AE、AI、PS等。可以优先考虑Pr，这样学习功能的连接会更清晰。adobe平台更大，软件更新更快。
达芬奇分辨率，简称达芬奇，主要专注于配色，也有编辑功能。
最终的cut pro被称为fcp macos系统。
Edius目前主要被电视台使用。
作为一个爱好者，我推荐学习pr，因为目前使用pr的人最多，网上各种教程和资源也比较丰富。如果遇到问题，可以在网上快速找到答案。
教程可以先关注优酷、土豆、哔哩哔哩上的必选版软件入门教程。百度贴吧也有相关知识内容，可以访问影视行业网、V电影、电影制作网等。
关于编辑理论的书是《看不见的剪辑》。
#2、如何制作？
剪辑流程为：创意-文案-准备素材-转码-整理素材-开始剪辑-导出-展示给朋友，发现问题-修改-拍摄。
乐谱很重要。构思视频内容时，需要设置视频的色调，根据色调选择合适的风格。
在此之前，需要构建丰富的音乐库，避免视频剪辑时音乐和视频的节奏点不一致，需要对原视频进行多次调整。
有建立素材库的习惯，包括音乐素材和视频素材。
我开始学视频剪辑，对材料的组装不熟悉。我不知道如何组装材料才能更有效。不过，影片的节奏和情绪看似流畅，所以我可以先记住下面的公式：
从远到宽，从近到特，从宏伟到强大。
从很近的地方，拉下整个距离，然后撤退来渲染犹豫的意思。
同样的位置，同样的主题，不同的风景。
跟着轴走，不要撞车，小心跳轴，记得切。
动与静，静与动，升与降。
长视野，短近景，刚刚看清楚。
亮度高，亮度暗，记住需要的长度。
有画面就有静态运动，主次时长要清晰。
宁静缓慢，躁动快速，变化速率节奏清晰。
镜头组有规律的连接，直接切换最常见，简洁流畅。
连接镜头与主体，连接组装是为了突出主体，吸引眼球。
连拍是不同的题材，队列组合对于联想对比有意义。
瞬间闪耀黑白，黑白网格结合特殊渲染增加悬念。
总跳切表突变，两级镜头组合变化剧烈。
最常见的是通过倒叙和倒叙镜头组合来回忆人物内心的变化。
在镜头数量上，强调象征主义，在镜头分析上，首尾呼应。
素材不足类似的镜头可以拼接，拼接弥补了需要的节奏和长度。
同一个镜头中间插入不同的主体，插入镜头的组合表现出主观性和联想性。
借助动态衔接的连贯相似性，最常用的是动作组镜头转换法。
上下镜头是特写的开始和结束，将特写镜头组合在一起，巧妙地变换场景和物体。
将场景变成主时变物体的主镜头，借助场景的巧妙过渡来组装场景镜头。
画内外音交替过渡，声部过渡电话唱旁白最合适。
多情节压缩节省时间，多屏幕画面过渡播放过去和现在。
明暗对比永远不要太强烈，整体明暗的和谐统一应该是最好的。
编辑要多变不定，要死板死板，这是绝对不可取的。
根据主题和风格，可以自由发挥，并牢记基本禁忌
编辑的目的是让人们理解你想表达的东西，这需要一定程度的导演思维。通常你应该多看一些优秀的电影，看看这些电影是怎么剪辑的，这是重复的。这里有一个专业词汇叫“拉环”，就是记录每一个镜头的内容、场景调度、镜像运行模式、场景、剪辑、声音、画面、节奏、表演、位置，最后总结思考。
3、导演思维
1\.电影整体叙事的学习方法：多看电影，看完之后把这部电影的详细故事写在小书里。
2.理解电影叙事结构的方法：看电影《蝴蝶效应》，《撞车》，《贫民窟的百万富翁》。
3.学习电影场景的方法是看电影《归来》和《孔子》。
4.学习电影中戏剧冲突的方法是看电影《驴得水》。
学习视频编辑是一项繁琐的工作，需要你热爱这份工作，多看多想，善于使用搜索引擎，开阔视野，学好英语。可以多逛逛国外论坛，提高修养，多看看其他艺术品。
前期要多读书，慢慢学习积累，不要碰运气。
