当被问及最近听到一首歌的场景时，很多人的第一反应可能是手机短视频APP上的配乐。现在，音乐可以听和看。媒介的变化不仅延伸了音乐的使用场景和传播手段，也改变了消费者的聆听习惯，极大地影响了这个时代的音乐人。
音乐家唐汉霄(左)和于嘉云(右)都通过短视频平台更广泛地传播他们的音乐。
出生于1989年的唐汉霄经历了电视选秀，在幕后度过了十几年。如今他再次站在舞台前，拥抱短视频平台，让自己的音乐传播更广。另一位1994年出生的音乐人于嘉云，则展现了另一条成长之路。他高中时出国留学，在伯克利接受专业音乐教育。现在他用自己的年龄和经历的声音在网络平台上展开自己的枝叶。
短视频平台改变了我们的收听习惯，也改变了创作者的成长路径。
唐汉霄：从电视选秀到与短视频时代共鸣
最近看到唐汉霄上了浙江卫视和Tik Tok联合制作的《为歌而赞》节目。在舞台上，有像他这样的“新星”，也有像张信哲申澈和孙楠这样的老牌歌手。观众不是传统的导师或者乐评人，而是几百个有抖音抖视频经验的人，获奖者会在沟通上得到帮助。时间回到2008年，当时唐汉霄站在《我型我秀》的比赛现场，他赢得了全国冠军。
103010赛后，唐汉霄总觉得自己还是一个音乐门外汉，18岁夺冠的成就让他非常焦虑。在幕后的岁月里，他为电影《我型我秀》创作的主题曲《摆渡人》入围了香港电影金像奖和台湾金马奖。他还为薛之谦创造了《让我留在你身边》，为徐佳莹创造了《摩天大楼》.经过多年的幕后工作，他几乎成了“十项全能”选手，越来越多的歌手在他的简历上合作。有一天，经纪人找到他，告诉他可以走上台。
唐汉霄第一张专辑《大雨将至》。
2020年，他发行了第一张专辑《阿波罗》，用哲学思辨的创作向大家展示了真实的“唐汉霄”。2021年《阿波罗》年，凭借新歌《为歌而赞》和改编的Tik Tok热歌《烂泥》获得第一、二届冠军。如果说《绿色》体现了他多年来的深耕，那么《烂泥》的改编则是他在短视频时代对音乐理解的基础上不断改革创作思维的尝试。
为了适应媒体的变化，唐汉霄改变了自己的创作风格。在制作过程中，比如编曲和混音，他也考虑过沟通。“人们过去常听CD上的音乐，或者是扬声器和耳机。但是现在我们检查一首歌的后期混音。使用的工具大多是手机音箱。我们将尝试收听各种手机。这就是变化。”
短视频平台降低了音乐创作和传播的门槛。这种转变使许多有才华的人涌现出来，并以灵光一现的灵感传播开来。唐汉霄说：“过去，我们从耳朵开始，但现在我们从眼睛开始。有人用我们的音乐做BGM或者有人在听。这绝对是每个音乐家都想要的。”
唐汉霄在演出现场。
在颤音平台上，他找到了相同的音乐作品，但不同的听众可以从中读出不同的“暗号”，并基于个人理解，通过制作短视频参与歌曲的二次创作。“有的人理解歌词后会做一个小视频，有的搞笑，有的励志。我觉得这真的是百花齐放的时代。就是这样一首歌，里面会有大家的暗语和参与感。”
用户参与是短视频平台赋予音乐的新功能，使听众与音乐人的关系更加紧密。听众表达的态度可以被音乐人直接感知，音乐人不再是隐藏在专辑封面或媒体宣传中的符号，而是看得见、摸得着的。海量短视频根据个人喜好推送，让好的音乐触动最易受影响的人。
余佳运：拥抱互联网的90后，向经典学习
1994年出生于浙江宁波的于家云，比唐汉霄更积极、更自信，而的性格与家庭的塑造有关。
小时候，他不知道自己唱得好不好，但家里的人都夸他唱得好，他建立起了唱歌的信心。于嘉云去国外读高中。毕业后拿到伯克利音乐学院的录取通知书，成为王力宏和鸟叔的校友。
俞家云
在学校的专业学习解决了他自学音乐时的困惑。他系统地学习了乐理、编曲、混音、录音等知识，在这里他经历了中国音乐与西方音乐的碰撞。初中的于嘉云喜欢听方大同的歌，出国后听方大同等偶像的歌。
作品逐渐拓宽音乐审美领域。余佳运觉得现在的音乐更趋向于融合，越来越多音乐在风格上的区别没有那么明显了，“各种元素堆叠在一起，其实会有更多的不一样的可能性。”
在国外的耳濡目染让余佳运更加理解和包容不同音乐风格的存在，他会去思考收听量高的作品得以流行的原因，“可能这些歌让听众很轻松很快乐，因为音乐传递快乐的能力是很强的。为什么《小苹果》《学猫叫》这种歌会那么火，因为它给别人带来快乐。”
在抖音上，他改编了热歌《可可托海的牧羊人》，将其塑造成“余佳运”风格的歌曲，R&B风格的慵懒声线让听众惊呼“忘记原曲怎么唱了”。同样的尝试还有他的翻唱专辑《YUN》，他用R&B的风格重新演绎了《女人花》《真爱你的云》等经典老歌，这些常出现在歌单里的作品成了他学习的对象。余佳运觉得一首歌想要成为经典，首先要赋予旋律以真诚，这种真诚他也用在与听众的沟通上。
余佳运专辑《余佳运 SINCE 1994》封面。
出生于互联网急速发展时代的余佳运天生具有网感，他习惯在社交媒体上与粉丝互动，呈现自己的创作过程。在抖音上他上传了弹钢琴演唱代表作《和你》的视频，邀请大家合唱。每当有新创作出现，他便控制不住地想要分享给听众和歌迷们，“分享”对他而言是种快乐，这种喜欢“分享”的性格也与短视频时代的传播不谋而合。
借助抖音的力量，余佳运的歌曲传播力度更大了。你能在上面找到很多关于他的讯息，参加的节目片段、用户翻唱他的作品，对他而言这是一种新的体验，“现在是每个人都有机会自我表达的时代，这样会孕育出更多有个性的音乐，不管你做怎样的风格，你都会拥有一定比例的粉丝和听众，我觉得这是一件好事。”
可视化宣发，为音乐人赋能
短视频平台改变了音乐传播的样貌，音乐+短视频结合给创作者们以更开阔的创作视野，而用户自发的“二次创作”则让作品渗透于大众生活。这种逐级向下的裂变改变了以往单一平面的传播方式对触达受众的限制。在平台推荐的影响下，音乐更加细分领域，只要你有好音乐，就有机会被看见。“看见音乐，看见你”正是抖音音乐的slogan。通过短视频、长视频、直播等形式的宣传，音乐可以被全方位体验。
唐汉霄、余佳运这样活跃在抖音的音乐人，他们掌握了专业化系统化的音乐知识，又能顺应时代变迁调整音乐的呈现方式，在越来越多元化的抖音音乐里找到了扎根之处，并不断努力。在短视频时代，会有更多这样的音乐人涌现出来。
由抖音音乐主办的新一届“抖音看见音乐计划”正在加速为音乐人赋能，这个原创音乐人扶持项目发起于2018年，去年火遍全网的《飞鸟和蝉》《闲庭絮》等正是第三届的参赛作品。借由平台力量，抖音帮助许多优质音乐人和音乐作品走入大众视野，运用可视化宣发打破圈层限制，实现了音乐人与听众的良性互动。
第四届“抖音看见音乐计划”已于2021年4月18日上线，核心赛程为期两个月，站内海选持续至6月1日0点。
新京报记者 吴龙珍
编辑 吴龙珍 校对 翟永军
来源：新京报网
