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首先要知道的是，什么是学习编辑？学习软件？学会剪辑短视频？编辑？剪辑综艺节目？剪辑电影？虽然这些词前面有剪辑，但它们是完全不同的东西。
编辑不是一个行业，而是一门技术，是一个只有前缀词的职业。
由于各大视频网站的影响，很多人开始接触剪辑，都是从混合剪辑开始的。其实我个人很不喜欢混切。虽然好的混切作品很多，但更多的混切为了追求所谓的爽感，变成了完整的点击视频。再加上配色的高饱和度和高亮度，看不清五官的滤镜被摩擦，有时候真的会觉得眼睛辣。
短视频、旅游片、混合视频等。其实可以归纳为一大类，即非故事性剪辑,更注重技巧。
# 1.懂视听语言？
首先要知道必要的视听语言，要知道每个场景对应的意思。这些都是编辑的基本功。
理解视听语言有几种方法：
1.看书,你可以看《影视视听语言》，大学课本之一。挺无聊的，里面有一些例子。有点早，不太推荐。
2.拉片,这个拉片并不意味着电影会在分析完之后再看完。不如把这部电影的分场景剧本写下来，自己分析所有场景，记录下来。
3、自己拍摄
不管看多少，都不如实拍。这句话还是有一定道理的。大学的时候只是先学拍再学剪辑，练习了所有镜头语言，更有利于你的理解。
4.看教程讲解,这也不太推荐。网上很少有好的免费教程，不如不看。
# 2.了解图片组合的原理
任何人都可以组合图片，但如何将图片组合成自己想要的心情，不是一两天就能练出来的。
短镜头快速剪辑在一起可以强调焦虑或愤怒的情绪，长镜头组合在一起可以强调安静和悲伤的情绪，队列图片的组合可以比较和隐喻相关的图片内容，强化图片情绪。
置于影片开头或结尾的场景可以起到为情绪铺路的作用，也可以用来调整视频的节奏。如果放在段落中，它们可以用作场景过渡或表达主要情绪。
我在哔哩哔哩见过很多混合剪刀。从头到尾都是人物，以人物结尾，没有空镜头。场景相似，题材相似。镜头还是完全卡住，切换速度极快。老实说，除了销售，没有印象。
不同的镜头组合形成了我们常说的氛围感和故事感。剪辑时，你的镜头切换要与你内心的情绪相统一。
因此，在混合和切割时，不必堵塞每一个镜头。即使音乐到了临界点，在情绪还没到的时候，也不用马上切换镜头，适当的留白，让观众有时间慢慢体会和感受这种情绪，等情绪结束后再进行剪辑，否则很容易让观众产生跳跃感。
还有，不要滥用运动镜头，或者当你握不住画面的情感点时，不要盲目推镜头或拉镜头进行最后的升华或收尾，因为这种镜头出现在原片中，通常是情感未完成，所以最好以固定镜头和固定镜头结束。
# 3.了解色调对图片的影响
很多混合剪辑，整部电影只有一个琵琶，仅此而已。那些白色和灰色调真的不好看！对于古董剪刀来说尤其如此。真的很可怕！
1349cd21b47b9accfc1fa77d73026' />视频的色调应当与你需要表现的主题息息相关，例如你想要表达的主题是奋发向上，你套个偏蓝的Luts,这合适吗？蓝色表达的更多的是忧郁、宁静的情绪，红色则是激情和愤怒等情绪。
调色是剪辑中尤为重要的一部分，它能反应出创作者强烈的主观情绪，无论是使用一种色彩或是多种分段色彩，总之，你的整体色调一定要协调、匹配，至少让人看完，没有跳跃感，它与视频的视觉节奏必然是统一的。
国内导演色彩大师，张艺谋和王家卫都非常值得研究，张艺谋就不说了，色彩大师，王家卫对色调和情绪的拿捏简直一绝，绝对值得深究。
此处建议大家，调色这回事，全凭手感和美感，不要去学一些乱七八糟的教程和色调，尤其是所谓的青橙色调、黑金色调，在很多时候，这些色调都不适合大多数视频。有这个时间，多去看看那些画面细腻的视频，提升会来的快得多。
# 四、音乐音响的选择
音乐的选择
，其实音乐是混剪中相当重要的一部分。所有的剪辑都离不开踩点，混剪尤甚，踩点踩什么，当然是音乐的节奏，节奏过慢让人感到枯燥无聊，节奏过快则让人眼花缭乱，所以选一首张弛有度、快慢结合、节奏流畅的音乐就赢了一半了。
此处强烈建议大家，不要用那种大家都耳熟能详的音乐，不要用那种烂大街的音乐，尤其是混剪，本来素材选择的相似之处就已经够多了，音乐再一样，说真的，审美疲劳就是这么来的。
音响的选择 ，很多UP主都会在BGM中保留人声，甚至有不少视频就是以人物对话串联的，这样是为了让片子产生一种叙事感。
此外加入一定的音效会加强视频的可看性和流畅度，尤其是燃向的视频，打斗场面必不可少，所以需要加入一些打斗声、刀剑声等等。
尤其需要注意的一点是你的音乐音响与画面的节奏、情绪一定要是一致的，要把握好两者间的统一关系，剪辑点的切换与音乐音响的重音、鼓点、节拍、节奏尽量保持同步，使得画面能够表达统一的情绪。
当然，在某些需要特殊处理的场景，也可用音乐对立法去强调情绪色彩，有时候能在感官上达到不一样的震撼！
如何强化音乐方面的能力？
什么时候加音乐？加什么类型的音乐？这些都与乐感都没有太大的关系，这些都基于你对故事是否了解，对音乐是否熟知，换句话说，这都看你的日常收集是否到位。你听的多了，看的多了，那个地方该用什么音乐，加什么音效自然信手捏来。
无论是否以剪辑为职业，只要你想提升自己的剪辑能力，那我建议，最好创建一个属于自己的素材库，这样在剪辑的时候，才不至于临时找素材，最后什么也找不到。
# 五、提升剪辑思维
这个其实我觉得没什么好说的，就是手感，手感怎么来，剪的多了，自然就有了。这不是一种先天的能力，怎样才在众多镜头中找出感觉最好的那个？怎样找出剪切点？这都是通过大量的练习可以做到的。
当然也可以看书，但就我个人体验来说，市面上的剪辑书，浅显的不够系统，深入的太过晦涩难懂，都不太适合新手，看书收获是有，但是大部分人都无法将之化为自己能用的东西。
书单推荐系统学习剪辑要看些什么书？干货满满，剪辑必看
建议大家多看优秀作品，多看多练才是快速提升剪辑能力的唯一途径。
优秀作品网站去哪里看优秀的剪辑作品，这些网站绝不容错过
最后再给大家一张故事性剪辑的流程图，仅供参考，如果有时间的话，我们再来说说故事性剪辑。
