吹奏的技巧取决于嘴唇、舌头、呼吸和手指的协调动作。因此，舌音的运用是演奏技巧的重要组成部分。很多专家学者也说吐槽是风玩家的“最大敌人”。实践也证明，由于吐槽使用中的问题，作品无法完美表达。关于用舌头发音的几个问题：
1.舌与气速：用舌呼气时，需要形成稳定、激进的高压气速，可以提高吐字效果。反之，如果气速不稳定，呼吸松散、不集中、不受控制，则不是正确的胸腹式呼吸。如果你没有用正确的呼吸来弹奏，即使你用舌头来吐槽，也没有用。因此，学生需要认真练习呼吸，通过练习长音，为每一个声音形成合适、准确、稳定、激进的高压气流速度。
2.吐字时舌态、位置、动作、吹气的发音原则：吐字时舌态——放松自然，微扬；位置——微微向上抛“尖”，触哨；“尖”的下缘，接触“两尖”的部位越来越少；动作——前半舌的舌尖不仅微微萎缩，而且在功下还微微碰到了哨尖的下缘，发出“突”或“嘟”的音节。舌头的状态、位置、运动都要反复琢磨，不断练习，这样发音头才能轻松、舒适、自然，发音效果才能干净、清晰、纯正。发音要慢慢练，逐渐达到快速吐字和开火的发音原则——吐字时空气不能断，始终保持在哨子尖端周围的气压。当舌头接触到哨子尖端的下缘时，气流无法通过哨子头和哨子之间的风口进入笛管，舌尖停止气流使哨子无法振动，发音终止。舌尖离开哨尖下沿时，气流通过笛头与哨之间的风口，哨产生振动发声；触尖哨尖下缘的时间越短，离开的时间越长，发音的时间越长；鼻尖接触哨尖下边缘的时间越长，离开的时间就越短，发出的声音也就越短。这时，舌尖起着活塞或阀门的作用。
一是舌尖带动舌根来回运动，不仅延缓了声音的运动，还带动了颈、喉、唇、面的肌肉，泛音效果散发出“失去欧洲”(diu
Ou)或“dai”，以及其他混合音，破坏了音乐风格，这是一个非常糟糕的发音。
二是舌头触哨太多，紧、重、猛，声音生硬，使声音不正常，破坏音乐效果。
第三，在不断的吐槽中，每吹一声放弃呼吸，就吸气一次，造成不必要的唇音。脸颊和脖子也在动，使得吹起来声音粗糙难听，破坏了音乐效果。以上发音问题必须根据上面提到的两个问题来纠正。
4.五种发音形式：
首先是单说法——用三个音节发音：tu、du、La (1a)。“突然”吐字常用于演奏简单快速的段落。这个音节在音节开头进行吐字时，可以提高舌头动作的稳定性，动作简单。因此，这个音节被称为“基音”，它使表演者能够发出各种表情变化和独特的音乐效果。如长、短、快、慢、强、弱，但吐字原则不变。“阴”吐法，又称“软泛音”，舌头的位置和动作与基本吐法大致相同，头部略平，舌尖略圆，启动动作中有温柔的想法，使声音更柔和连贯。这种吐槽常用于抒情旋律和连奏――断奏的演奏。“啦”吐法虽然很少使用，却非常有用。沿哨尖下缘轻微扫舌，是一种非常轻微微弱的吐槽声，让你感受到实际听不到的效果，处理起来极其灵巧细腻。这种
第二种是双叉法(也叫转发法)，第三种是三叉法——用“土土Ku”或“特特卡”三个音节。这种吐槽法可以像双吐法一样演奏速度极快的音乐，特别适合三种不同音调的三连音或重复形式的音乐挂钩结构。这种三吐法往往使每一个重复的“突”显得过于突出，所以有些表演者使用吐音的其他音节转换，如土-Ku-土或Ku-土。
-郭
第四，吐气法——用“福”或“杜甫”
符)音节的口型。这种吐字是萨克斯演奏轻音乐时常用的吐字方法。练习时尽量少留笛头，上牙靠近笛头前方，尽量放松，做到上紧下松。艾声可以直接通过空气带出"福"声或通过音调带出"杜甫"声，多用于慢抒情音乐。
第五，演奏法(也叫滚动音)——记谱法术语Frullato，演奏“陆璐……”(tululu……)是一种快速舌头振动的演奏方法。这种吐槽在乐队表演中很少使用，而且是专门用来表演的。
音乐效果。5．单吐法(也称基本吐音法)――演奏者根据音乐表情变化的特点，可发出轻、重、长短等各种起吹效果，但“突”(tu)音节的发音原则始终不变。
第一，连音(连奏)Legato记谱
在演奏连音线内的若干音符时，除第一音按音乐风格吐音外，连线内的其它音符，不用舌吐音，通过改变唇肌的张弛和呼吸能量加上指法的转换，不断地用一口气使音与音之间连贯圆滑地演春。
第二，柔和起吹(粘连)Portato记谱在演奏中，如同次奏连音，但用“郑”(du)音节，连续不断地十分连贯地用舌头轻柔舒展地起吹每个音，用于富有表现力的优美抒情的乐曲中。
第三，次连音(断连音)mczzo
staccato记谱在演奏中，介乎连奏IJeSato与断奏Staccat。之间的演奏法，用基本吐音法“突'tu)音节起吹每个音，在演奏每柏的时值上，约占四分之三柏。第四，保持音Tenuto记谱在演奏中．要奏足该音符的时值，其效果与连各Iegato相似，音与音之间要连责圆滑，用基本吐音法“突”(tu)音节起吹每个音，是区别连奏Legato和柔和超吹Portato的地方。
重音起吹
第五，重音春法accent记谱在演奏中，用基本吐音法“突”(tu) 音节起吹，在一拍的时值内奏出由强渐弱的效果，主要是音与富有弹性的腹肌动作的控制。
短音起吹
第六，锤音奏法martele(staccatissimo)记谱在演奏中，用基本吐音法“突”(tu)音节起吹，只是每个音要奏得短促有力，奏出的时值效果是记谱的四分之一拍。
第七，断音参法Staccato记谱在演奏中，用基本吐音法 “突”(tu)音节起吹，只是更富有弹性和颗粒性、奏出的效果是记谱的二分之一柏。
第八，定音奏法tremolo记谱在演奏中，用基本吐音法“突” (tu)音节起吹，要快速、干净、平滑、均匀地来回交替反复地吹奏。
第九，颤音奏法Trill记谱在演奏中，从记谱的本音开始到其上方音再回到本音，根据音乐的需要反复快速地演奏。在萨克管演奏中，运用颌式自然颤音，发“呀――呀――呀――呀……”(ya―ya―ya
―ya……”)音节。萨克管运用自然颤音是以音乐的风格和特定乐句的情绪特征决定的，是以纯正的，纯净的发音建立于演奏者对乐器极为微妙的控制，以及自身的音乐艺术修养的基础之上，从而使演奏的音乐听起来流畅柔和、丰满圆满悦耳。我们要学习研究、模仿各种最好的艺术家的自然颤音。
第十，滑音各法Glissando记谱在演奏中，滑音是声音由低到高或由高到低的变化过程，在这个过程中由下齿带动下唇改变簧片的林动动面积和长短而得到下滑音和上滑音。下滑音：用下齿带动下尽在放松啥劲控制的同时向外伸展，使簧片的振动面积增多增长；上滑音：必须在练会下滑音的基础上再练上滑音。上滑音的练习方法，与下滑音的过程相反，先由下齿带动下唇，由伸展放松控制的状态，恢复到正常的发音，型。滑音的运用以音乐的风格和情绪特征的需要，多听好的爵士乐和轻音乐，掌握和提高滑音的技巧。
以上是常用的起吹法，不是全部演奏手投，演奏者实际使用的演奏法愈多，愈准确，愈熟练，他的演奏技巧也就愈高。
