《神雕侠侣》的杨过，远离小龙姑娘16年，实现了“忘我”；在周星驰的作品《食神》中，主角在经历了人生的大起大落后，误以为自己的爱人死了，他实现了“黯然销魂”。似乎“狂喜”这个词不足以表达内心的悲伤。
其实这个词语，出自于南朝江淹的 《别赋》 ：“黯然销魂者，唯别而已！”
赋在魏晋南北朝时期尤为兴盛，其间诞生了许多著名的辞赋作家，江淹是其中的佼佼者。当时钱钟书称他的作品为“俯视一代”，《别赋》是江淹的代表作之一，也是中国辞赋史上首屈一指的不朽名篇，被誉为“千年绝调”。
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随着前朝被废黜皇帝刘的继位，许多皇族遭到迫害，江淹被调任安县始王刘子真、建平王刘等职。在刘的门帘下，江淹被陷害，一度入狱，但他在狱中写了一篇《诣建平王上书》，刘看了之后就放了出来。
从公元466年到公元471年，江淹在刘的监护下，所以“待数年，可以与文章见面”。他既有资历又有才华，一直被重用。好景不长。被废黜的皇帝继位后，刘有篡位之心。江淹认为篡位弄巧成拙，经常劝阻，最终惹怒了刘，被贬为建安五星令。
事业受到挫折，已让江淹心灰意冷，之后他的妻子刘氏和儿子江艽，也相继离世，这更令人悲痛欲绝，可以说，远离京都，贬谪吴兴的这段期间，是江淹人生最为低谷的时期。
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2. 《别赋》 的七种离别，道出了古今普遍的缺憾
离别自古以来就是文人创作中经久不衰的主题。无论是长亭送别，还是垂柳垂柳，都弥漫着忧伤，牵动着离开的人，触动着读者的心。大多数离别作品都表达了自己的不同。
而江淹的 《别赋》 ，超脱个人情感，以七种不同的离别场景，抒发了人世间普遍存在的离愁别恨。
*富人和穷人的区别
《别赋》第一个离别的场景是富人和穷人的离别。党人不是当权就是有钱，但面对离别还是抑制不住自己的悲伤。在离别之际，他们也会伤心落泪。
此种离别，是一种“造分手而衔涕，感寂寞而伤神”的情绪，这种悲伤缺憾，只在于分手时的不舍，以及分手后的空虚寂寞。
* 侠士与恩主之别
士为知己者死。古之侠士，为报知遇之恩，只身去国，一旦挥手，多是永别，文中“沥泣共诀，抆血相视”，读来有一股悲壮之美。
所以侠士之别，是“方衔感于一剑，非买价于泉里”的决然，报恩寄于一剑，归路已是黄泉。
* 征夫之别
无定河边骨，深闺梦里人。王朝的兴衰更替，背后却是无数士卒的血与泪，他们或许马革裹尸，也有可能至白发而归。正如赋中所说“远水无极，雁山参云”，山高路远，古来征战几人回。
送别的家人，心中有不忍和担心，离乡的征夫，用深情注视着家人和故土。
* 绝国之别
为了生活，为了理想，有多少人背井离乡，“一赴绝国，讵相见期”。事业、梦想无成者，或客死异乡、晚景凄凉；有成者，有了羁绊，也难以归乡，待到垂垂老矣，即使回到故里，也只有一群孩童笑问：客从何来？
“值秋雁兮飞日，当白露兮下时”，每看到秋雁、白露，游子唯以酒慰藉客心。
* 夫妻之别
白头相守、比翼双飞的夫妻生活从来都羡煞旁人，作为一生的伴侣，谁不希望朝夕相对。一旦分别，则觉“夏簟清兮昼不尽，冬缸凝兮夜何长”，白昼无尽、黑夜久长。
所以夫妻之别，是度日如年、孤枕难寐的相思和盼望。
* 方士之别
华阴上士，服食还山。飞升成仙之事，如今皆知是迷信之说，古代有文化素养的读书人，也多知道这是虚无缥缈之事。所以我认为，江淹写此种离别，是代指友人间地位的差距。
昔日同为布衣草野，其中若有人能高居庙堂，恰如“驾鹤上汉，骖鸾腾天”，身份不同、所处环境不同，相处时也难如从前那般自在融洽，
这种心灵的疏远，亦是人生一大别愁。
* 恋人之别
这一离别与夫妻之别又有所不同，夫妻之间，名分已定，心有所托。恋人之别，则有一种患得患失的幽怨，“与子之别，思心徘徊”，明月白露之下，本是一颗心，希望与另一颗心相印的憧憬，一旦别离，心中的甜蜜瞬间成为针刺般的不舍，并
充满了对未来不确定的忧虑，故而徘徊不定。
说来不过简短的“离别”二字，然而江淹却以七种不同的场景，描绘了不同的离别之情。别情虽同是不舍悲伤，但各自又有不同的心境和感受。这些离别的场景，若加以延伸，即便是在当下，也无时无刻不在上演。
譬如方士之别，延伸到如今好友功成名就，生活环境和思维的不同，造成的心灵上的疏远，同样令人黯然；再譬如，当今已无侠士，但为了一个承诺、为报答知遇之恩而离别奉献的人，依旧比比皆是。所以，江淹是以个人的观照，呈现了人世间普遍的无奈、呈现了千万代都存在的悲哀
# 纯熟的技法，使离别之黯然，能够最大程度的依托辞赋这一文体呈现出
刘勰《文心雕龙·情采》言：故情者文之经，辞者理之纬；经正而后纬成，理定而后辞畅。
一篇文章之所以经典，必然有着真挚的情感和优美的文采，在江淹纯熟技法的加持下，《别赋》文采斐然，离别的黯然，更是在辞赋中表现的尽致淋漓。
1.结构
《别赋》共九段，采用的是“总分总”的结构，层次十分清晰，首句“黯然销魂者，唯别而已”，先声夺人，即是为离别奠定感伤的基调，也是论点地抛出。紧接着，江淹如蜻蜓点水一般，截取了一帧帧离别时的感伤画面，在不同的场景中变换，让读者身临其境，进入离别的情绪当中。
之后七段分别讲述了七种不同的离别之情，来道出为何令人“黯然销魂”。 最后一段言“别方不定，别理千名”将发散的离别场景收拢回来，做一个概括性总结。
在要顾及辞藻、用典、声律的情况下，还能做到结构紧密，逻辑清晰，这是尤为难得的。
最后，末尾又发出“谁能摹暂离之状，写永别之情”的感叹，造就了一种言有尽而意无穷的余韵，令人深思。
2.用典
用典是诗赋创作常用的手法，其目的在于“援古证今”，汉赋是很少用典的，六朝赋则多用典故，《别赋》亦大量用典。
一般来说，典故太多，会造成堆砌、隔阂之感，如《吊屈原赋》“世谓随、夷为溷兮，谓为跖、蹻为廉”直接把典故不加转化放在文中，略显生硬，破坏了浑然一体的优美感。
品读《别赋》时，却毫无凝滞，自然流畅。因为江淹所运用的典故，能够完美的与前后文意融合。
例如富贵者之别那一段落，有琴羽箫鼓等乐器之声。于是文中以“惊驷马之仰秣，耸渊鱼之赤鳞”来形容音乐优美，“仰秣”是马吃草之态。因前文已有“龙马银鞍”之景物，故而这里描写“马儿吃草被惊，鱼儿从池中跃出”的场景，仿佛是对周围景物的描写，十分自然，有情景交融之感。
同时这两句，还蕴含了两个典故，《韩诗外传》：“瓠巴鼓瑟而濳鱼出听，伯牙鼓琴而六马仰秣”。而且这两个典故并非生僻之典，读者在阅读的过程时，相应的历史事件便能随之浮现在脑海，产生画面感，和想象的余地。
因此《别赋》典故虽多，读来有许梿所说的“一气呵成，有天骥下峻阪之势”，
又觉言语凝练优美，意旨丰富，这种绝妙的用典手法，推及全文，皆是如此，正如《一瓢诗话》那番贴切的形容：
> 水中着盐，饮水乃知。
3.渲染
《别赋》能够给读者带来身临其境的感受，令杨慎等人感到“取诸目前”，与江淹多用渲染的手法有很大的关联。赋的第一部分，便以空间、时间、离人的心理感受、神态动作等角度的，来渲染离别的气氛，如：
> 况秦吴兮绝国，复燕宋兮千里
是从空间的角度加以渲染。这一句以四国距离之远，来描摹别愁之深，可谓化无形为有形。再如：
> 见红兰之受露，望青楸之离霜
以一种时间流逝状态，来渲染离别之愁苦。
我们看电影时，经常能看到这种手法：妻子与丈夫话别，之后每天站在门前的树下张望，几幅画面快速闪过，树叶分别经受雪、雨、风、霜。
如此，观影者便能体会到这其间流逝了许多岁月。 这两者是同样的手法，使读者在寥寥数语之间，便能感受长久离别中的相思。
# 契合的声律，使《别赋》情随声显，声情并茂
1.取骚体赋与骈体赋之长，极尽摹情写物
刘勰《文心雕龙·诠赋》言“及灵均唱《骚》，始广声貌”。可见从屈原《离骚》开始，辞赋的声律之美便十分重要，江淹的这篇《别赋》，则是极致声律之美，令人不自主地一读再读。
《别赋》的体裁形式有着明显的“骚体赋”特点，很多句子都以“兮”字增强气势，如：
> 或春苔兮始生，乍秋风兮暂起
> 惟时间兮重别，谢主人兮依然
“兮”犹如一个优美的音节，使短句变得绵长委婉，读来没有丝毫促迫之感；而长句又有节奏上的舒徐，丝毫没有冗长之感，反有一咏三叹之回肠荡气，读来别有声韵，又实现了刘勰所说的“绮靡以伤情”，尽显江淹辞赋独有的“哀艳”。
另外，在骚体赋的形式上，《别赋》又具备了“骈赋”的特征 。骈赋多用“四六”句式，也就是四字句和六字句。
《文心雕龙·章句》有言：若夫笔句无常，而字有条数，四字密而不促，六字格而非缓。
虽然说，写文章的时候，并没有常规的句式，但是不同的字数，所体现出的艺术效果也不一样。
四字句式，显得紧密但不会迫促，六字句式，虽然绵长却不会显得松散。
《别赋》大篇幅采用四六句式，疏密有致，偶然几处五、七言，则如色彩中的点缀，彰显辞赋的参差变化之美。如：
> 闺中风暖，陌上草熏
> 日下壁而沉彩，月上轩而飞光
正是因为江淹择取了骚体赋与骈体赋的精妙之处，所以整篇赋读来，音韵铿锵、婉转凄美，在整齐的句式中，能够感受到灵动的变化，极尽摹情写物。
2.恰当的韵脚，引导了不同情绪的表达与转换
辞赋虽不用以歌咏，但也应适合吟诵，作为韵文，固然需要有和谐的韵脚，并且六朝赋在后期有明显诗歌化的趋势，所以在用韵上更为注重音乐之美。
相较于诗歌，赋的篇幅更长，其韵脚的疏密需恰到好处。若换韵太过频繁，则有失节奏和谐；若换韵的间隔太长，又失于呆滞单调，难以体现情感的抑扬。
《别赋》的用韵非常恰当，最少也有三个韵脚，一般是五个韵脚，才换一韵。
第一段，前六句以“已、里、起”为韵脚，中间十句以“恻、色、侧、息、轼”为韵脚，后十句以“亡，光、霜、凉、扬”为韵脚。后面的篇幅，多是一段一韵，总体读来，错落有致、不疾不徐、平仄相协。
押韵不啻于为文章增添优美的音乐效果，更应辅助情感的抒发，做到“声由情出，情在声中”，
正如侯玄泓所体会的：“若夫情曼者其声啴，情扛者其声历，情豫者其声扬。” 不同的情感应有不同的韵部来引导情绪的抑扬起伏。
《别赋》的情感与音韵则归于一致、密切相连。文中第一段的三个韵部，恰对应这一段落的三层意思，做到了一意一韵。之后一段描写一种别离场景，不同的离别，自然心中有着不同的情感。
如侠士与恩主之别，用了“士”、“起”这般短促的仄声韵，读来有决绝之意、激越之音；而恋人之别，则用了“阳韵”，声韵悠远繁复，读来有缠绵悱恻之感。
正是这般因情押韵，才使得七种不同的别情，能够呈现各自“黯然销魂”的悲痛之处，使读者如临其境。
风月说：
故别虽一绪，事乃万族。 同样的离别，同样的挥手转身，其中却包含着不一样的情感。
经历了仕途的起落、与亲友的生离死别、王朝政权的更替，江淹对生命中的离别，有着深刻的感悟，从而他笔下的离别，非是个人之别，而是上升到了人类普遍的情感。
《别赋》以现实的角度，借历史的片段，抒发了永恒的缺憾。江淹用他纯熟的创作技法，将这种缺憾，描绘得如在眼前；又为这种种离别的情绪，赋予了贴切的声韵之美，读来似乎身临其境，成为了某一种场景中的送别之人，从而为之堕泪。
无论是结构的排布、典故的融合、气氛的渲染，以及声律的设计，《别赋》都始终建立在深刻的情感之上。
所以时空如何转换，人们都能从中读出一种，自己生命中经历的，或将经历的别离，并为之黯然神伤。
