文/钱骰子，图/朱
火光流淌
散落的灰尘
冉锦素衣白裳
耗尽时间
墙有点凉
画世界，画幻象
火燃尽了，灰落了，釉染了。在易门，我遇到了老式的烧柴。在云南，烧柴的房子不超过10间。它在火中燃烧，是火与灰、土的自由交融，自由繁荣，自由美丽。
一如灵雾山涧，暮色正雅的画。
#创造中国普洱茶连锁第一品牌
来自大理鹤庆的赵春璞和赵春瑜兄弟，已经做了20多年的茶和器皿的朋友。他们是最早将云茶与云器融为一体的云南老茶人，致力于普洱茶与燃木茶的融合，寻求一种“红陶茶”的色、味、艺术美。
赵春瑜、赵春圃祭拜窑神。
说到他们的茶关系，似乎茶淡而久。18岁那年，赵春璞离开鹤庆老家到昆明留学，在那里学习热加工技术。毕业后，赵春璞一步步进入云南第二机床厂，璞一年多后离开机床厂。他从一个工人变成了一个推销员，卖各种云南农产品和汉高。赵春璞一直在这里寻找创业机会。不久之后，赵春璞、赵春瑜和几个河清老乡正式开始了他们的第一次创业。
这五六个来自鹤庆的年轻人成立了自己的公司，开始从事
六、即盛达的视觉识别系统是后来发展起来的。但是，人往往只是掌握了事情的开始，发展和结局只能听天由命。1996年，他们接到了一个订单，这彻底改变了他们的职业道路。
那一年，他们为一家茶叶公司做了LOGO设计。该订单收入10多万元，其中3万元被同等价值的普洱茶冲抵。有了这三万块蒲元普洱茶，他们一路来到了中国普洱茶连锁第一品牌。时至今日，赵春璞的茶店依然有这个茶业公司――云南龙胜的LOGO。
然而，当时并没有普洱茶的概念。没有人能通过谈论随后的普洱茶热潮来预见未来。赵春璞说：“当时还没有普洱茶的概念。有红茶、绿茶、花茶，都是紧压茶，普洱茶是当时的紧压茶。”
烧红柴火
所以他们出去卖自己的茶。当时的茶馆多为夫妻经营的小茶馆。他们想出了一个策略——“买四送一”。四包茶20元左右，现在付账的时候可以一人免费买四包。如果现在不想结算货款，可以先在店里买茶叶，一周后再结算货款。自然没有买四送一的折扣。赵春璞说：“当时的人比较单纯，没有想太多。20多元的四包茶并不贵，所以茶叶的配送很顺畅。”
3万元的普洱茶让他们成了第一壶金。没想到，他们竟然和普洱茶做了20多年的生意。赵春璞说：“我们当时根本不知道赚了多少钱，就想着能把钱维持下去，发出去。”
露天窑
在普洱茶的营销上，他们想了很多办法。有一年，在世界杯上，他们制作了许多小卡片，上面写着比赛时间等信息。然后在卡片背面放10克小包茶叶，推广效果很好。通过努力，2005年，他们把自己的品牌——兰花茶馆打造成中国普洱茶连锁第一品牌.
赵春璞说：“我们这一代人的成长时间(创业时间)与中国经济腾飞的时间有着高度契合。如果一时难以坚持，这个问题自然会迎刃而解。
有时候不是我们的能力有多强，而是顺应了这个潮流。"
#错失转型良机被迫二次创业
2008年，赵的两兄弟再次迎来了事业的转型。2008年是普洱茶消费转型升级的一年。普洱茶从茶园茶变成了个性化的古树茶，但兰茶馆错过了这一转型的机会。赵春璞说话了：“我们这次转型没跟上，然后跌出了第一梯队。如果我们想再次成为前三品牌，基本上是不可能的。”
此时，他们不得不开始第二次创业。2013年，赵氏兄弟退出兰茶馆，选择了新的创业方向。他们根据多年的茶业经验，将普洱茶与茶具相结合，打造了一个全新的品牌——陶茶红，并致力于普洱茶器皿的研发。赵春璞说：“我们想帮助普洱茶找到快乐，所以把陶艺和茶结合起来。"
普洱茶的核心是浓汤，香气淡定，甜度内敛。厚重是一种通感。捧在手里，看在眼里，喝在嘴里，能给人一种厚重的感觉。好茶配好器使茶的味道更美，茶使器的形状更高贵。
他们从茶具开始，从精美的陶瓷建筑开始使用。
料讲究的紫砂再到晶莹剔透的青花玲珑瓷，都一一品斟细研。在普洱茶的斟泡上，建陶，壶好，但是杯子有泥土味；青花玲珑瓷，香气好，但是汤感薄，与普洱茶的厚重背道而驰；紫砂，壶好，杯子同样有泥土味。经过反复的品研，他们最终选定了柴烧来搭配普洱茶。
通红出品
赵春普介绍到：“ 好喝好用好看，是我们的评判标准。
通红柴烧的材料是陶，陶的透气性好，没有泥土的味道。本来我们就是做茶的，杯型专门设计过，拿起来顺手。与紫砂相比，柴烧呈现枯荣的美，且更华丽。紫砂型胜，色彩表现力却很弱。”
这里所说的柴烧是指通过燃薪裸烧的方式落灰成釉的陶制品，赵春普认为这样的茶器可以放大普洱茶的核心价值。木柴首先燃烧成碳，碳素通过高温灼烧固化在器形上，碳素有净化水和软化水的功效。落灰形成的釉，不是完全封闭的，它还有气孔，能交融，能让陶土里面的矿物质和水进行交融。另外，落灰成釉不均匀，有些地方的釉化比较少，陶的透气性和透水性都还保留，水和器、茶和器是有交融的，能中和茶汤的口感，这是完全上釉的产品所不具备的。
在易门，赵春普带我参观了他们的窑厂。易门是云南唯一的省级陶瓷工艺园区，高岭土储量云南第一。这里有很多大大小小的瓷砖厂，赵氏兄弟的通红窑厂是易门唯一的柴烧，这样的柴烧在云南现存不过10家。
# 传承原始古朴的柴烧技艺
柴烧是一种非常原始的表现形式，器型推崇极致的简单古朴。现在的窑厂一般采用电烧或气烧，柴烧变成了一种需要传承和保护的技艺。赵春普说：“就像越来越少的人写书法。但是这又是需要传承的，因为它有文化的基因。”
通红采用的是横焰窑。最前面的燃烧室用来投柴，中间的窑舱用来摆放素胚，最后的是烟囱，火势由前往后，故称横焰窑。素胚也因此会形成迎火面和背火面，迎火面落灰多，釉色变化丰富；背火面灰落少，质地均匀。
通红柴烧在超过1280℃的高温下经过四天三夜不间断的烧灼，通过氧化、火痕和落灰为素坯自然上色。火痕和落灰会因烧窑的薪柴材质不同、坯表落灰多寡、烧窑时间的长短、坯体在窑内的位置及所受的温度差异而呈现各异，这也决定了每件柴烧作品都是独一无二的。
通红出品
通红出品
但高温煅烧的过程又极易造成素坯的损坏，不仅无法量产，且成品率低，导致精品在市场上尤为稀缺。通红柴烧一次要烧8-10吨柴，最高能烧到1320℃，这一过程中最难控制的就是温度的波动。
赵春普表示：“柴烧的温度波动非常难控制，有时候温度过高了，只能等它自然降温，温度的把控全凭个人经验。比如建盏的油滴、天目、兔毫，只要把温度控制在1282℃±5℃，就能自然形成。但是柴烧的温度波动能达到200℃，想把温度波动控制在5℃的范围内是不可能的。”
柴烧之美，呈形于人、火焰与泥土的对话。所谓“入窑一色，出窑万彩”描写的就是柴窑的绚丽。火痕轻抚，落灰成画。浑然天成、质朴古拙。时而简单直接，时而热烈幽远。有满身落釉成彩的绚烂多彩，也有斑驳疏离的独特独行，色泽温润，层次丰富。
落灰成釉、火痕、独特的肌理及颜色是评判柴烧精品的四个标准。赵春普坦言：“如果四个标准都有的就是精品，一般有两个以上的就能算精品。”但精品的产生又是一件“听天由命”的事。
通红出品
通红出品
器物于窑内不同的位置，烧制的效果也不同。最前面的器物迎火，落灰多，釉色丰富。但是也因为迎火，烧坏几率大，容易出精品也容易烧坏。中间的器物，被前面的遮挡，容易出现火痕，有火绕过去的痕迹，火痕漂亮，烧成率高。最后面的器物，落灰和火痕较少，相对普通。
赵春普透露：“4个标准都有的容易出现在最前面，但是变形几率大，精品和废品共存。2-3个标准都有的容易出现在中间。”通红柴烧是一口精品小窑，一次可以烧500-600件小件和3-4件大件，成品率约为80%，但是精品率不足10%。如果一窑烧制的壶较多，精品较多，最高能产生五六十万的价值。
柴烧最独特之处还在于它的第五个物理性标准――变形，粘底、变形、开裂是柴烧坏品的主要形式。如果它本身是一个精品，但是有缺陷，也不算失败品。不如说粘底，正是柴烧的独特之处。赵春普如是说：“
因为它很真实，即使有点缺陷，也值得被珍惜。 ”
