等了一年多，《云南虫谷》终于开播了。
短短四天，2万观众赶到豆瓣评分，可见其紧迫性。其实在节目开始之前，节目的海报已经被粉丝看了一遍又一遍。值得一提的是，海报上的标题是潘粤明主演的题词。
其实这已经不是他第一次给电视剧写片名了。《你是我的荣耀》1《龙岭迷窟》1010101《怒晴湘西》等剧都是他题写的。
现在视频网站上的内容更新越来越令人目不暇接。海报往往需要在几秒钟内抓住观众，吸引他们进一步了解甚至观看的兴趣。
片名是观众接触海报，进而对影视剧产生第一印象的重要信息。虽然不一定在海报中占很大比例的帧数，但能力极强，既要补充海报整体画面，又要体现整个作品的调性。
两种风格
从甲骨文到简化字，汉字作为世界上最古老的文字，历史悠久。电子屏的出现，给各种新鲜字体的传播留下了广阔的空间。
因此，标题设计不再局限于传统的汉字模板。如果按字体风格分类，大致可以分为以下两种：
首先，打印。
中文最早的四种印刷字体是楷体、宋体、仿宋体和黑体。海报标题中使用最多的是宋体、粗体及其相关变体。
在字体风格上，宋体笔画粗细分明，刚劲有力，给人一种严谨、专业的感觉。比如《理想之城》1《叛逆者》就是这种风格的标题字体。
前者针对造价工程师这个行业，展现了一群以萧肃为主的建筑工人的职场生活；后者通过南林等人的斗争，突出了一群在特定历史时期处于黑暗中却渴望光明的人。
古装剧《赘婿》片名的字体是标准宋体。剧中主角伊宁作为一个“穿越”回到古代的现代人，一回来就开始了斗刀、车位、外卖培训的喜剧商业之路。这里用了宋式的仿题，不仅没有表现出矛盾，还体现了剧集的风格。
粗体笔画是横、竖、直。相比宋体，黑体更容易凸显作品风格。
在电影领域，王家卫和姜文都是这种字体的忠实粉丝，但他们的风格却大相径庭。王家卫更喜欢在原版的基础上将字体压缩或拉伸到极致，给观众一种距离感和优越感；姜文海报的标题，展现了硬汉刚强棱角分明的气质。
相对于电影领域，设计标题比较大胆的电视剧海报多用于严肃题材，比如《觉醒年代》。
第二，笔迹。
笔迹多为电视剧定制，往往独一无二。但经过多年的演变，大致可以分为两种：传统书法风格和自由风格。
前者多由软笔人物组成。虽然有设计师的个人色彩，但还是能看到传统字体的影子。如细而有力的篆书，工整精致的隶书，挺拔端庄的楷书，生动流畅的行书，开放的草书。这五种字体常用于不同主题的标题设计中。
和朝廷有关的剧，更喜欢篆书。如《大秦帝国》系列标题和字体工整、陡峻、流畅，显示出宫廷的气息。
走草是很多武侠剧的首选。比如《将夜》，以其轻松的字体和丰富的水墨笔触，成为海报上形意结合的载体，凸显出浓浓的江湖气息。
Kai比较常见。以今年的热播剧为例。古装剧《山河令》是，玄幻剧《司腾》是，夏衔剧《千古玦尘》也是。
src='https://p26.toutiaoimg.com/large/pgc-image/9c201220357c4b65a513c9c1e62107db' />这种做法虽较为安全，但也同样难以出彩。因此，常常可见设计师在字体笔划中加入与作品内容相关的图形，对其情节与内容进行叙述。
如《扫黑风暴》，该剧片名字体仿佛被子弹穿过，在“风暴”之中炸裂开来。年代剧《乔家的儿女》的片名，则是简笔画般的窗户和门组成，强调家庭的氛围感。
相比于传统书法体，尽管自由体也是一种使用硬笔或者软笔写出的文字，但这种字体往往形态各异，富有强烈的个人色彩，每一笔都不可复制。
因此，在海报设计中，自由体也更多出现在青春题材、都市爱情等充满现代浪漫主义气息的作品之中。
例如《我在他乡挺好的》《北辙南辕》《你是我的城池营垒》等。它们的共同特点是，笔画粗细对比十分强烈，拉长的笔画给人一种延展、不受限的感觉，很好地表达出了剧集的主题。
上文提到的明星字体，也可归纳在手写体中。相比于专业设计师或书法大师，由剧集演员参与片名的设计，更能起到不错的宣传作用。
除了潘粤明，曾为影视剧片名题字的还有刘德华、祖峰等人。《龙虎武师》《杀破狼》《墨攻》等电影的片名均出自刘德华的手笔；《长安十二时辰》的片名由祖峰题写，有书法家认为，祖峰的字有魏碑的精髓，还有爨宝子碑和爨龙颜碑的影子。
三种方式
优秀的字体设计，只是画龙点睛的一笔。唯有字体与背景、色调、位置和主题的整体配合，才能展示出其完整的灵魂。
如何创造性地将图文整合在一起、突出作品的主题，便需要设计师开动脑筋了。就目前较为常见的情况来说，海报片名字体的设计方式，主要有这三类。
第一类，强调排版。
现代人阅读的顺序通常是从左至右、从上往下，这也就决定了文字编排的方式在一定程度上会影响海报的传播。
因此，在进行版面设计时对字体位置进行差异化的编排，不仅可以为海报带来动感，也可以引导观众的读图顺序。
这一点，在《热血长安》中体现的很充分。该剧海报以“热血长安”四个字的变形为主体，再加上渐变和飞白等效果的运用，生动跳脱。同时文字的意义并没有因为这种改变而削弱，反而给整个海报增添了故事性的效果，非常适合《热血长安》诡谲喧闹的剧情。
第二类，色彩搭配。
随着“读图时代”的到来，文字色彩的合理运用，同样也能作为海报中的亮点被记住。
如《东方华尔街》。黑白的背景色调，搭配跳脱的黄色片名，不仅没有影响海报的整体硬朗、冷峻的质感，同时也给人以箭在弦上、暗藏杀机的危机感。
第三类，凸显主题。
这一类，设计师在明确作品的类型、风格、主题后，字体与画面造型融为一体。
由王家卫执导，胡歌主演的《繁花》便是如此。其片名字体采用带有设计感的衬线字体，整体弯折处圆润又带有花茎的挺立感，与整体画面交相呼应，富有一定的年代感。
值得一提的是，这款字体整体字形与转折处的处理，可以看到鲁迅先生的作品《萌芽月刊》的影子。《繁花》以此为范本设计片名字体，不仅贴合剧中繁华摩登的老上海气质，也带出上个世纪手写字的历史感。
一大难题
随着社交媒体的兴起，大众审美意识的提高，尽管如今片名字体设计越来越能见创新，但仍有不容忽视的诸多问题。首先，是严重的同质化问题。
字体设计本就是设计师中的冷门领域，片名设计师则更加小众。
一方面，字体的设计独木难成林，对字体要培养起敏感度，就需要设计师同时掌握各种字形的特性风格，应用时才能得心应手，意在字之外。
另一方面，每部影视剧片名海报的风格方向都不相同，字体的设计少不了设计者对影视剧本身的理解。两者配合才能相得益彰。
以为电影《哪吒重生》设计片名字体的切线社为例。在其工作室的复盘中，他们详细讲述了在片名设计过程中经历的漫长准备及沟通工作。
包括粗看影片，细看角色、道具、场景等创作素材，和影片主创成员进行思路交流，把握整体方向后围绕相关题材的动漫、影视作品搜集素材进行草案汇总，创作多版本给予客户筛选补充，选定最终方案并加以完善六部分。
搜集素材时，不仅相关影片的片名字体是必看的，还要了解这一题材的其他文化领域，绘本、音乐、时代人文等。
如此庞大的工作量，并不是所有创作者都乐意为之的。更何况，如今的一张海报，相比于考虑创意，更需要面临艺人番位、视觉要求等，最终留给设计师的创作空间并不多。因此，在如今“流水线工作”下，难免造成同质化现象。
其中，作为海报吐槽重灾区的仙侠剧，在片名字体设计上更是如此。比如《玉骨遥》《镜双城》，不仅在海报设计上极为相似，在片名字体上也风格统一，难以分清彼此。
对比来看，去年《琉璃》海报中，“琉璃”二字立体化、图形化的设计，倒成了仙侠剧中的一股清新之风。
片名设计或许只是展现剧集风格主题中的一个侧面，却也是吸引观众眼球的重要元素。内容致胜自然皆大欢喜，但第一眼“美人”带来的效果，或许能事半功倍呢？
【文/石榴】
