看现在年轻人喜欢的剧的内容，大部分都是贴近生活，贴近自己价值观的表达。电视剧《吉他兄弟》展现的是“企业家的日常生活”，让80年代在商界摸爬滚打的兄弟穿越时光，回归现代年轻人。

来源：媒体内部参考-媒体独家

文本/JY

2020年作为脱贫攻坚的决胜之年，是全面建成小康社会的重要历史节点，很多国产剧都是围绕这个主题创作的。近日，由范冰心担任总制片人，李殊担任总导演，吕品品担任总编剧，汉森、佳美、王婷、尤兰达等为主演的当代青年励志创业剧《吉他兄弟》落下帷幕。这部剧自播出以来赢得了很多好评。吉他兄弟方庆明、方庆华到广州到贵州农村打工，历经重重困难回乡创业。创造民族吉他品牌的传奇故事打动了很多观众的心。

近年来，聚焦社会生活变化的主旋律作品频频爆发，观众看到了这一类别从人物塑造到情感建立和制作的诸多变化。那么，什么样的主旋律作品能直接深入人心呢？主旋律“出圈”有规律吗？

口碑收视飘红

年轻化叙事增加主旋律作品趣味性

自开播以来，《吉他兄弟》的收视率持续领跑同期剧集，开播第一天的实时收视率就称霸榜单。根据CSM全国网络电视台的收视率统计，该剧以1.4211%的实时收视率位居全国第一。播出期间平均收视率也居高不下，屡次破1，位居大二杨威晚间电视剧收视率第一；中国视听大数据黄金时段电视剧收视率排名第二，vlinkage电视剧播出指数排名前三，vlinkage艺人新媒体指数中国清明上河图演员汉森冲进前20。可以说，口碑的人气双双上升。在证明该剧具有良好“观众亲和力”的同时，也引发诸多话题发酵。在热闹的娱乐市场，主旋律作品能扎根并如此受欢迎？纵观如今年轻人喜欢的电视剧内容，大多表达了贴近生活的价值观，《吉他兄弟》展现了企业家的日常生活，让80年代在商界工作的兄弟们穿越时光，回归现代年轻人。

首先，《吉他兄弟》把“为钱打工”作为贯穿两代人生活的目标，自始至终抓住了观众的心。故事开始于1987年，当时改革开放的浪潮刚刚吹进贵州的大山，正安县政府组织“三百女兵”到广州打工挣钱。这样的剧情设定，让故事一下子就披上了非常真实的时代感。

灰色调是叙事性的，有助于观众回忆。从美馨的一句话：“我会给他们一盏明亮的灯，为什么不呢？”故事铺垫了《清明》和《清华》不平凡的人生轨迹，然后随着时间的推移，随着人物的变化，慢慢展现了两代人在南方打工的不同经历，获得了不同年龄段观众的共鸣。

其次，《吉他兄弟》在线条语言上的返老还童也相当巧妙。默默的，感谢清华的帮助，他给自己的公司下了一个高端吉他订单。清华尽力带领工人按时完成订单，小声说：“你是可以委托的合伙人”，清华问；“只是个搭档？”这种展现人物性格的桥梁不仅创造了更丰富的人物形象，也让幽默的对话更贴近年轻观众。

相比起其他类型剧，扶贫主旋律作品必须服从现实，不能融入太多天马行空的脑洞，因此在审美的塑造方面就显得格外重要。主流受众的年轻化，使得他们的审美和喜好逐渐对电视剧的制播产生影响。无论是对早前年代的复原，还是对广州都市感的塑造，《吉他兄弟》都做到了精益求精。据悉，主创团队力求真实精致的剧作效果全剧共打造了328个场景，在转场以及场景等服化道的制作上耗资达到总量的四分之一，将视觉之美在制作中的高度再次提升。

取信于观众

视角的重构展现创业题材生命力

针对有原型的正能量故事，《吉他兄弟》有对其本身进行的叙述，也有对故事进行的升华。作品对于真人真事的艺术化成功打造主要得益于三个维度的考量。

第一，真实故事的天然戏剧性。

如今，吉他能成为正安县面向世界的一张文化名片，得益于故事原型郑传祥和郑传玖兄弟俩的创业之心与爱乡之情。真实发生在当下社会的事件，往往会比虚构的故事带给观众更大的冲击。《吉他兄弟》将两代人的打工经历、女性的思想解放和时代的发展紧密结合在一起，将普通人的挣扎和奋进融入到宏大的叙事主题之中，从单一的创业主题回到复杂的人性分析，借故事的真实力来关照一段社会历史，这是值得肯定的创新。

第二，现实主义题材人物形象的典型性。

《吉他兄弟》中方清明、方清华两兄弟从白手起家的打工仔成长为吉他厂老板，又回乡创业打造民族吉他品牌的励志故事本身具有很强的戏剧性，在故事中经历这一切变化的饱满人物更具有吸引力。方清华善于与人沟通、有闯劲却偶尔冲动，方清明则不同，不仅沉稳踏实还善于钻研，兄弟二人手足情深，性格也十分互补，让每个人物具有合理性之外实现互相成就。此外，《吉他兄弟》中展现出来的大城市“漂泊”众生相，紧贴时代脉搏，挖掘当下人内心的困境，戳中社会痛点易于产生共鸣。

第三，叙述视角贴近生活的亲民性。

方清明、方清华兄弟两人发展家乡贵州的吉他制造业，并且占领全国市场出口海外，实现了贵州人的梦想。而闯出一片天地、建设家乡，正是无数在外漂泊之人的心之所向。《吉他兄弟》围绕着普通人的生活细节展开，大时代背景之下，将更多的笔墨来描述当今普通小人物的生活，他们的痛苦与挣扎、喜悦与希望都栩栩如生的出现在观众眼前。作品不是围绕某一位人物展现高光时刻，而是让小人物的身上有了属于创业者勤劳勇敢、善于思变生活、不怕困难的光环。让观众能在剧中找到身边人的影子、看到相似的社会经历，从而感受到贴近内心的力量。

饱满的情感坚守正向价值初心

输出乐观主义的精神土壤

每一位平凡而伟大的时代先进人物，都是一部具有极强艺术感染力的德育教材。曾有一段时期，主旋律题材作品似乎进入了难以突破的创作窠臼，说教主义色彩、脱离生活本质的人物形象以及模式化的故事使这一类作品渐渐远离了观众视野。如今以《吉他兄弟》为代表的诸多具有创新意义的主旋律作品，在弘扬主流价值的同时更加注重与当代观众的情感共鸣，在艺术感染力上有了明显的提升。

不同的时代对“精神力量”的形象建构有不同的情感内涵和表现方式。然而近几年来，“佛系”、“丧文化”等常成为年轻一代精神面貌的标签。《吉他兄弟》以贵州正安县开创全国劳务输出先河，以创业楷模反哺家乡打造吉他世界级工厂为脉络，借用小视角窥见大时代发展。不仅展现出新时代中国社会发展的脉搏，也呈现出新一代影视人对这一行业的热情、对创作的敬畏以及对扶贫剧价值观层面的思考。

那么，主旋律作品的社会意义究竟在哪里？

这一品类最大的当下价值便是能够给予年轻人积极价值观的能量，输出乐观主义的精神土壤。对于扶贫工作来说，比救济更重要的是志气，扶贫其实是先扶心。《吉他兄弟》是一部十分走心的剧，用深刻的情感内核让观众逐渐意识到，所谓的“扶助贫困”，让人鼓足勇气面对困难比给予经济支持更重要。

如今，主旋律这一品类的创作早已不等同于表达的墨守成规，追求年轻化也不是盲从流行，是在更生动的面貌下对时代命题进行描摹并进行精神引领。这或许是以《吉他兄弟》为代表的作品大受欢迎的重要原因。