哈喽！大家好！我都抖音运营导师，杰文。
接下来一段时间，会和大家分我是怎么从0播放小白到现在成为一名操盘手。
那今天要和大家分享的是 《剪辑常见技巧》 。
指南：
1、影视剪辑的主要作用。
2.电影剪辑技巧的原则：
2.1.静态镜头的编辑。
2.2.运动状态编辑。
2.3.用主观镜头剪辑。
2.4.形状相似性编辑。
2.5.尝试制作一组充满变化的剪辑。
2.6.通过组合图片形成快节奏的剪辑。
2.7.移动镜头和移动镜头的连续装配和编辑。
2.8.画面中主体运动的固定镜头连续装配。
2.9.慢节奏的编辑效果是通过组合图片形成的。
# 1.影视剪辑的主要功能。
一是保证镜头的转换流畅，让观众感觉整部电影是一口气拍出来的；二是要把电影的段落和语境讲清楚，让观众不会把不同时间、不同地点的内容误认为是同一个场景。从一部电影中选取、选择、组装大量素材后，最终汇编成能传达创作者意图的作品，是电影创作的主要组成部分，是电影从拍摄到完成的再创作。
从影视素材到一部完整的影视作品，剪辑大致分为初剪、复剪、精剪、综合剪四步骤。
第一剪：根据故事板，将人物的动作、对话、相互交流的场景组合在一起。
重切削：在一次切削的基础上进一步修正；
精剪：是对画面反复推敲后结合蒙太奇结构的更细致的剪辑；
综合剪辑：是全片所有场景拍摄完毕，所有片段都经过精细剪辑后，对整体结构和节奏的调整。
# 2.电影剪辑技巧的原则：
# 1.静态镜头的编辑。
剪辑静止镜头时，要注意镜头长度的一致性和主体方位的差异性。镜头长度统一意味着每个镜头在时间长度上是一致的，用这种方法编辑的镜头可以形成明显的节奏感。
由于画面中的被摄体是静态的，所以连续拍摄中被摄体的方位应该是不同的。也就是说，如果第一个镜头的主体面向左边，第二个镜头的主体面向前面，第三个镜头的主体面向右边，第四个镜头的主体应该面向右边。
在相互连接的镜头中，对象的方向应该有一些变化。如果方向完全一致，拼接点会形成明显的跳跃感，如果方向完全相反，会有跳轴的感觉。所以，科目的方向不能一致，也不能相反，但一定有区别。
# 2.运动状态编辑。
编辑时，要注意编辑运动状态时的一致性。在一些电影和电视镜头中，物体都在移动。编辑这组镜头时，要注意动作速度的一致性和动作方向的变化。电影、电视、歌曲和文学作品都有共同点。画面中的主体虽然千姿百态，没有时间顺序，也没有因果关系，但却像一首歌唱的诗，一首流动的歌，一幅动感的画。从视觉和听觉上形成节奏和韵律。
# 3.用主观镜头剪辑。
代表剧中人物观点和思想的镜头称为主观镜头。主观拍摄主要反映影片中的逻辑关系。
# 4、形状相似性剪辑。
形状带给人们的视觉感受是十分敏感的，它引发的思维活动是异
常活跃的。形状相似的内容连续组接，使人感到贴切、自然、生动。形状相似的物件积累叠加，共同强化一种形状，用形状来表意，用形状来抒情，用形状传达视觉的美感。
# 5、设法使一组镜头富于变化的剪辑
如果画面内容都是相同的事物，而且朝着同一个方向。剪辑在选择镜头时，必须突出画面的个性特征，尽量使画面富于变化。通过选择不同颜色形成色彩的跳跃，通过采用不同的景别而形成远近的差异，增加画面的变化，使这组镜头的组接显得流畅而富于变化。
# 6、通过画面组接形成快节奏剪辑
在观看了快速剪切的镜头之后，大部分人的共识是：它使人们产生了快的感觉。怎样的剪辑才能形成快节奏的效果呢。
（1）近景别。所选用的镜头尽量是近景、特写等紧凑的景别，而少用全景、远景等松驰的景别。
（2）短镜头。每个镜头的长度不宜过长，不要选用长达十几秒的镜头，短镜头在短暂中蕴含着快节奏，长镜头则易显拖沓和冗长。
（3）被摄对象具有明显的动作性。画面上的主体具有明显的动作性，能加剧人们对运动和节奏的感受，如果画面上的主体是静态的，就很难使人感受到节奏和运动。
（4）推镜头。推镜头是由远及近、由模糊至清晰、由宏观至微观，带给人的感觉是越来越近、越来越清晰、越来越深入、越来越急迫、越来越紧张。在节奏上的感觉就是越来越紧、越来越快。
（5）快节奏的音乐音响。音乐音响的节奏感是十分明确的，带给人们的感受也是十分确切的，快节奏的音乐音响使人情绪激昂、热血沸腾，有一种紧张和紧迫的感觉，使人直接地感受到快。
# 7、运动镜头与运动镜头连续组接剪辑
运动镜头与运动镜头连续组接，只需要保留第一个运动镜头的起幅和最后一个运动镜头的落幅。在选择镜头时，尽量选择运动速度比较接近的镜头相互衔接，保持运动节奏的和谐一致，使整段影片自然流畅。
# 8、画面内主体运动的固定镜头连续组接
如果画面内的主体是运动的，而镜头拍摄的是固定镜头。组接这类镜头时，应截取精彩的动作瞬间或选择完整的动作过程剪辑组接。
# 9、通过画面组接形成慢节奏剪辑效果
（1）被摄对象不明显的动感。动作是有快慢的，快动作易使人产生快节奏，慢动作则使人产生慢节奏。缓慢的动作或不明显的动感自然使人感到平静和舒缓。
（2）长镜头。每个镜头的长度可适当地延长，长镜头使人感到徐缓、轻松、从容不迫。
（3）拉镜头。拉镜头有一种松驰感、远离感，随着镜头的拉出，人们往往会长长地呼出一口气，精神和身体都会放松。
（4）远景别。所选用的镜头尽量是全景、远景，这类镜头显得空旷、松驰。
（3）慢节奏的音乐和音响。慢节奏的音乐和音响使人感到悠扬、轻松、身心愉悦、神清气爽，使人在徐缓中品味生活，在轻松中享受生活，在从容中思考生活。
节奏是影视剧脉律的跳动，也就是“魂”之所在。影视剪辑在影视艺术中占有极其重要的地位。创作者如果能恰到好处的把握剪辑节奏，那么其作品势必会成为令人赏心悦目百品不厌的经典。因此，在影视作品的第三度再创作中，剪辑技巧不可忽视。
# 授人以鱼不如授人以渔，有任何不懂，欢迎在评论区留下你的建议，觉得没用请取消“关注”！主页有更多精选文章哦~
