钢琴弹奏技巧是每个钢琴演奏者和学习者谈论最多的课题之一。因此，熟练掌握、运用钢琴弹奏技巧，是揭示音乐内涵，塑造艺术形象，刻画典型意境的基础。
一、触键方法
钢琴的触键方法直接影响演奏的音色、音质和音量，这其实是一个如何用力的问题。触键的发挥形式包括两个方面：发挥方式和传力方式。
用力方式主要体现在触键速度的不同，触键速度是决定击弦速度的关键因素。以下是几种可以用来改变触键速度的技术手段：利用手的不同部位，从手指、前臂到肘部、手臂甚至身体，利用不同的重力条件来改变按键速度；通过使用训练有素的手指肌肉力量和与重力的适当协调，可以自由控制和改变按键速度，创造丰富的声音变化。用手指距离按键不同高度的触摸按键，并提供改变按键速度的条件来改变音效；改变手指离开琴键的速度，会对声音的延续和共鸣产生影响，从而带来音效的变化。改变触摸键的用力方向，如垂直与垂直、水平与水平、倾斜、向内推、向外拉等。
可以说，没有手指的支撑，就没有钢琴的演奏。其实，支撑方式的改变直接影响音质、音色和音量。手部支撑主要体现在三个方面：触键手指指尖的软硬、手指各关节的牢固度、手腕以及如何发挥灵活的支撑作用。以下是操作和改变支撑的主要技术手段：改变指尖的牢固度——从相对放松的指尖变为相对牢固的指尖；改变手指触摸键面——从指尖直立的形态到指面平坦的形态，每一个变化层次都能形成指尖牢固度的变化；改变手指第一关节或第三关节的牢固度——从第一关节、第三关节到更牢固的关节，改变手指传力的支撑力度；改变手腕的支撑和调节——手腕就像一个弹簧，它的作用是支撑和调节，弹簧的硬度可以在不同程度上起到支撑和调节的作用，从而改变手的支撑和传力状态。
二、弹奏方法
钢琴演奏方法是随着钢琴自身的演变和相应钢琴演奏技巧的需要而发展起来的。巴洛克时期和古典时期的不完美钢琴和有着水晶纹路、优雅和美丽的钢琴曲主要是通过手指跑动和前臂动作的结合来演奏的。气势恢宏、表情丰富的现代钢琴和浪漫乐派，要求手臂和身体的重量要达到琴键的重量。重量弹奏作为钢琴演奏和教学中的一种基本方法，被广泛使用。这种方法的核心是重量接入，即手臂和身体的自然重量通过触键手的指尖不受阻碍地发送到按键上。触摸按键不是手指的独立活动，而是手指、手臂和身体协调动作的结果。触摸按键时，手指、手掌、手腕、手肘、肩膀甚至腰部的关节相互关联，相互影响，配合紧密，放松自如。重量演奏可以满足任何力量、速度、长度和技巧的钢琴音乐表演的需要。
三、钢琴弹奏技巧的分类
(一)连奏法。
连奏是演奏者应该掌握的基本功之一，其特点是连续、富有歌唱性。必须注意以下几点：1。当最后一个音符的手指落下时，前一个音符的手指可以抬起。“当这个落在一起的时候，就会同时”。2.手臂和身体的自然重量必须始终粘在琴键上，无论声强如何，琴键都必须触到底。
(二)断奏法。
中止包括非头韵、跳跃、停顿和半头韵等。它的共性是每个音都是断开的，不能卡住。性格的程度不同，需要具体对待。跳跃音短而有弹性，在1？2;音调简短有力，在时间值为1？4;如果半音断开或连接，以时间值3？4。根据音乐对速度、力度和风格的要求以及运动部位的不同，断奏分为手指断奏、手腕断奏和
特色演奏法主要用于各种装饰音，即一音、波音、回声、颤音、抖音。装饰音的特点是对原生音符有装饰作用，演奏的时间、力度、均匀性都要严格把握，不能以主人自居。同时，装饰音的演奏也受到音乐的速度、力度和风格的制约，不能千篇一律。抖音具有谐音和复音的特点，对掌骨关节、手指关节和腕关节的弹性、柔韧性和力量要求较高。
四、五指组合练习
包括各种音阶、琶音、各种双音、和弦和八度。音阶琶音按其类型分为大小调式、五声音阶和半音阶。按形式可分为双手八度、三平行度、六平行度、五平行度、十平行度。玛格丽特指出：“一个。
挥而就的快速音阶弹奏，是进入高级演奏艺术的绝妙台阶。”音阶琶音是钢琴弹奏重要的基本练习和手指训练的重要内容之一，是弹奏者的每日必修课。弹时关节要灵活自然，以调整手指运动方向;各指之间的穿跨动作要准确敏捷，以保证上下行音连贯顺畅，还应注意各指的均匀适度与双手的平衡整齐。
双音按音程分为三六度、四五度及二七度等;和弦按结构分大小增减三和弦、七和弦、九和弦、二四五度等非三度叠置和弦、附加音和弦及多音和弦等。双音与和弦的奏法要求触键手指支撑牢固，手腕灵活而有弹性，所奏各音整齐划一。
八度与八度加音和弦是钢琴弹奏中有相当难度而又非常重要的技术课题，弹奏者需持之以恒地艰苦练习，否则是无法演奏一切高难度作品的。其奏法要领是：手指坚定有力、手腕放松灵活、肘部刚强而有弹性、大臂与背部积极配合、手臂与躯体重量下沉贯通。特别是小手指的训练对八度弹奏作用举足轻重，它一方面是五个手指中最为软弱笨拙的，另一方面担负着音乐中最为重要的声部，两个手指一高一低，最高音是旋律，是传统音乐的灵魂，而低音则决定功能属性与色彩特色。因而要尽量缩小小手指与其他手指在力度、独立性、灵活性等方面的差距。
综上所述，笔者认为，要获得钢琴弹奏的技巧，必须练不同类型的钢琴练习曲及弹奏各种风格体裁的乐曲。在初中级阶段，应集中时间、精力练习一定数量的车尔尼、克莱门蒂及英什科夫斯基等人的练习曲;高级阶段，应通过弹奏肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫等大师的音乐来练习各类乐曲。这样才能真正掌握钢琴弹奏技巧，才能揭示音乐内涵，塑造艺术，画典型意境。
